京橋の

ドラム教室

ポップスは基本的にリズムパターンが決まっているので、基礎部分をクリアできればあらゆる曲に対応できると思います。そこで、他とは一味違う音の出し方や、曲ごとに異なるフレーズをメインにレッスンを行います。そうすることで、より楽しんでドラムを叩いていただけるようになるはずです。一味違うレッスンを行い、よりドラムを楽しめるように工夫します。

バンドでは個人の実力も大事ですが、人数が増えれば増えるほど、グループとしての一体感が演奏時の直接的な魅力に繋がると思っています。バンドを始めたいという方に個人の実力を上げるサポートをするのはもちろん、練習スタジオとライブハウスでの叩き方の違いや、バンドでの合わせ方などにも焦点を当ててレッスンを行います。

会員様の実力にもよりますが、楽器に限らずスポーツなどでも、プレイの仕方だけではなく、意外と考え方などを変えるだけでレベルが1段も2段も上がることがあります。ですので、たとえばドラムの場合、叩き方の部分で困っていることがあれば、叩き方の改善を実演と考え方の両方の部分でサポートしていこうと思っています。

Jazz演奏では「ニュアンス」がとても大事です。Jazzはハードルが高いと思われがちですが、意外とそこまでハードルは高くありません。とはいえ、決して難易度が低いとも思いません。他のジャンルとJazzの違うところは、やはり「感覚やニュアンス」がとても大事だということ。演奏面で実力を上げるサポートをするのはもちろん、Jazzの歴史などを軽く挟みながらレッスンを行います。

現在はさまざまな教則本や教則ビデオが多く世の中に普及されています。しかし、ひと昔前まではドラムの叩き方に正解というものはなく、今では考えられないスティックの持ち方や叩く場所がありました。道具も今よりも発展していないものが多かったです。その中で歴史を築いてきたドラマーたちの技術などをレッスンで教えていきたいと思っています。

特にボーカルやリード楽器が、どのようなリズムで、どのような強弱で歌っているか、演奏しているかに注目します。そして、歌やメロディーを生かす叩き方やコツ、心得をお話ししていきます。ポップスの中にも年代やジャンルがありますので、その特色に合わせた叩き方などにも言及していきます。わからないことはなんでも聞いてください。

まずは、バンドアンサンブルの楽しさをたくさん知っていただけるように心がけています。自分自身がバンドを組んでいた経験があり、現在もライブハウスやレコーディングなどを行なっているので、現場で感じることを余すことなくお伝えしていきたいです。最初はむずかしく感じるかもしれませんが、慣れればきっと楽しいので、ぜひチャレンジしてみましょう。

まずは、自分の現状のレベルを把握する癖をつけていただきます。そのうえで、なるべく一つのことに集中しながら、上達する際の鉄則やコツなどをたくさんお話ししていきます。また、継続して上達するために大切なのはモチベーションです。その保ち方や普段の心得なども会員様に合わせてご提案していきたいと思っております。

まずは、今まで確立されてきた叩き方を知識として持っておきましょう。先人が積み上げてきた歴史には説得力があり、いざというときの道標にもなります。自分なりの方法を見つける際にも、基本を押さえておくのとそうでないのとでは大きな違いがあります。実際の経験や事例などを用いながら、その大切さを余すことなくお伝えしていきます。

Jazzにはある程度高度な技術が必要になってきます。そのため、そのようなハードルをいくつか越えていくことによって、音楽を奏でることのさらなる楽しさや深みなどを感じられることをお伝えしていきます。基礎練習などについても、なぜこの練習をする必要があるのかをお伝えし、根本の部分をより大切にしながらレッスンしていきます。

私の強みは、一人ひとりのやりたいことやペースに合わせて、楽しく続けられるレッスンができることです。初心者にもわかりやすく、好きな曲を叩いてみるなど、楽しみながら上達できるレッスンを心がけています。「ドラムをやってみたいけど、難しそう…」と思っている方も、まずは気軽に始めてみてください！好きな曲を叩き、音を出す楽しさを感じながら、一緒に楽しくドラムを始めましょう！

まず好きな曲を聴きながら、実際に曲に合わせて楽しく叩くことを大切にしましょう。初めてでも取り組みやすいように、簡単なリズムから少しずつ進めます。慣れてきたら、曲の中でどこを強く叩くとカッコよく聴こえるのか、フィルインをどう入れるのかなども一緒に考えます。自分の好きな曲を叩けるようになる楽しさを感じてもらえるレッスンを行います。

まず、ドラムでバンド演奏をする楽しさを知ってもらえるようなレッスンをします。個人でドラムを叩くのとは違い、他の楽器と一緒に演奏すると、曲の雰囲気や楽しさが大きく変わります。簡単な曲から、リズムを安定させながら楽しく演奏できることを目指しましょう。実際にバンドを始めるときに困らないよう、曲の構成や他のパートとの合わせ方なども、演奏しながらお伝えします。「いつかバンドをやってみたい」という方は、気軽にドラムを始めてみましょう！

一つ上のレベルに進みたい方には、今できていることをさらに伸ばしていくレッスンを行います。リズムを安定させるのはもちろん、曲の中での強弱や音の出し方、フィルインの入れ方など、よりカッコよく演奏するためのポイントを一緒に考えます。「なんとなく叩けるけど、もっとうまくなりたい」という方も大歓迎です。実際に好きな曲を演奏しながら、苦手な部分を見つけ、一つずつできることを増やしましょう！

スティックの持ち方や構え方、音の出し方など、一つひとつ確認しながらレッスンします。ただ形を覚えるだけではなく、実際に音を出しながら「どうしたら気持ちよく叩けるか」を大切にします。基礎的な叩き方を身につけると、さまざまな曲に挑戦できます。自分のペースでじっくり取り組みながら、長く楽しめる力を身につけましょう！

Jazzならではのリズムや雰囲気を楽しみながら、基本的な叩き方を身につけましょう。ポップスとは違うリズムの取り方や、曲の流れに合わせた演奏など、実際に音を出しながらわかりやすくレッスンします。Jazzをまったくやったことがない方でも大丈夫です。簡単なパターンから始めて、少しずつJazzらしい演奏に挑戦しましょう。好きな曲ややってみたい曲があれば、それを使って楽しく練習できます。一緒にJazzの楽しさを感じながら、自分らしい演奏を見つけましょう！

ドラムは音を出すだけでも楽しいですが、曲に合わせて叩けるようになると、楽しさが広がります。初心者の方も大歓迎です。会員様一人ひとりのペースに合わせて指導するので、ご安心ください。好きな曲を演奏することを目標に、基礎から一緒に取り組みましょう。自分のペースで少しずつできることを増やし、楽しく上達していきましょう！

まず曲の基本的なリズムや構成を理解し、原曲をよく聴くことから始めます。8ビートや16ビートなどの基本パターンを身につけたうえで、曲に合わせて実際に演奏しましょう。ドラムだけを叩くのではなく、歌や他の楽器との関係も意識しながら、曲全体を支えられる演奏を目指します。好きな曲を使い、楽しみながら少しずつ表現の幅を広げていきます。

まずは基本的なリズムを安定して叩けるようにし、曲の構成を理解するところから始めます。そのうえで、ギターやベース、ボーカルなど他のパートを聴きながら、テンポや音量を意識して演奏しましょう。簡単な曲から実際に合わせる練習を行い、フィルインや曲の展開にも少しずつ挑戦していただきたいです。メンバーと音を合わせる楽しさを感じながら、バンド全体を支えられるドラマーを目指しましょう。

まず現在の演奏を確認し、リズムの安定性、音の強弱、フィルイン、テンポ感など、伸ばしたいポイントを整理します。基礎練習だけでなく、実際の楽曲を使って課題を練習し、できるようになったことを演奏の中で確認します。難しいフレーズにもいきなり挑戦するのではなく、細かく分けて練習していただき、着実に技術を伸ばします。

ドラムの基本的なフォームやスティックの持ち方、リズムの取り方など、演奏の土台となる部分を丁寧に確認します。基礎的なリズムパターンを練習することから始め、正確に叩くことだけでなく、音の粒や強弱も意識して演奏できるようになりましょう。基礎をしっかり身につけながら、さまざまなジャンルに応用できる力を育てます。

Jazz特有のリズムやスウィングの感覚を身につけることから始めます。まずは基本的なリズムを聴いて理解し、実際に音源に合わせて演奏します。次に、曲の構成や他の楽器との掛け合いも意識しながら、決められたパターンを叩くだけではなく、周りの音を聴いて演奏する力を身につけます。少しずつJazzの楽しさを感じてもらえるレッスンを行います。