渋谷の

ピアノ教室

作曲を始めると、それまでとは音楽の聴き方が驚くほど変わり、曲の細部まで気にして聴くようになることがあるんですよ。想像できますか？また、音楽を聴くこと自体の楽しさも大きくなるんです。何かからインスピレーションを得ることが大切なので、いろいろなものをインプットして、音楽としてアウトプットしていくようにしましょう。

頭でじっくり考えたものより、実は突然フッと浮かんだものが心に残るメロディになりやすいんですよ。また、シンプルさも大切かと考えます。覚えやすいメロディーや心に残るメロディーは、どの曲も無駄がなくスッキリとしていて、かつ創り手の心の声のようなものが見え隠れするものです。ぜひ一緒に心に残るメロディーを作っていきましょう。

とにかく何か浮かんだら、鼻歌でもいいので記録しておくことが大切です。今はスマホですぐに録音ができるので、忘れないうちにすぐに録音して、どんどんストックをためるようにしましょう。譜面が書ける場合は五線紙に書き留めておくのもよいと思います。インスピレーションを大切にして、その時間をなくしてしまわないようにしましょう。

とにかく目標となるものの真似をすることが大事かと思います。真似をして一度作ってみると、どのようにできているのかを知ることができます。それを自分の音楽でも実践してみることで、新しいステップが見えてくると考えております。やり方がわからなかったり、不安な点があったりする場合はいつでもご相談ください。できる限りサポートいたします。

ご自宅でお創りしたものをレッスンで一緒に聴き、ブラッシュアップや他のアイディアなどをご提案いたします。一人で集中しているときが一番創造力が発揮できるときですので、その時間を最大限に有効活用してください。また、ゆっくり音楽を聴く時間も大切ですが、何も音楽をかけずに、とにかく音を出して遊んでみることも大切です。

複数人で演奏をすると、一人では得ることのできないグルーヴ感が生まれてきます。アンサンブルの素晴らしさは他のプレイヤーと音で対話することですので、それをとことん楽しんでいただけたらと思います。また、アンサンブルをしていて一体感を感じたときには、言葉では表せられない喜びがあります。会員様にもぜひそれを感じていただきたいですね。

クラシックと言うと「楽譜」を想像して抵抗感を覚える方もいると思います。確かに楽譜は初心者の方には難しいですね。なので最初は無理に読まず、手本を真似てもらうことから始めます。見よう見まねでもある程度演奏することは可能です。そして弾く楽しさを覚えたら、ゆっくりと少しずつ楽譜を読み解いていきましょう。難しいことは後回し。一つずつ、しっかりとステップをクリアできるようレッスンを進めていきます。

Jazzが難しいと言われる理由の一つにJazz独特のリズムがあります。私のレッスンではこのJazz特有のリズムを中心に練習していきます。Jazzでもポップスでも、テクニックを覚えるコツがあります。そのコツさえつかんでしまえば、何度か真似をしたり、自分で練習しているうちに自然に身についてしまう方もいます。

レベルアップのスピードや目標は人それぞれ。生徒さんが10人いれば10通りの指導方法があります。10人いても、100人いてもすべての生徒さんがスムーズなレベルアップができるような指導を心がけています。できるだけストレスなく「気づいたらレベルアップしていた！」という気持ちになってもらえるよう試行錯誤していきます。

名曲を弾こうとしたら難しいけれど、簡単に弾けるのに綺麗な曲もあります。生徒様の好みやレベルに合わせてこちらで探してきてもいいですし、もし、弾きたい曲があれば、こちらで曲を書き換えてアレンジします。例えば「エリーゼのために」を右手だけで弾くとか、少し無茶ぶりっぽい希望でもできるだけ添えるようにします。いわば、オーダーメイドの編曲ですね。

ポップスやJazzも編曲すれば、万人が楽しめます。Jazzは即興を加えて楽しむジャンルですので少し抵抗感がある方もいるでしょうが、理論に基づくコードや和音などをしっかり身につければ、アドリブさえも簡単にできるようになります。これらは、習得可能な技ですので。Jazzやポップスは、演奏する楽器によってさまざまな表情を見せてくれるジャンルだと思います。

ピアノは、自分に合う練習方法をすることでレベルアップしていきます。一人ひとりに合わせた指導方法でレッスンを行いますので、安心してください。また、できるだけ即効性のあるアプローチで指導をしていきます。譜読みを済ませたあとに、一つひとつの音がもっている機微をきちんと捉えて、音色をペダルで微調節しながら整えていく。あとは、タッチやアーティキュレーションを研究するといいでしょう。

クラシックには名曲がたくさんあります。一度は吹いてみたいと思う方も多いのではないでしょうか。いきなりは難しいと思う方には、簡単な練習曲から一緒に演奏していきたいと思います。基礎から練習方法まで一人ひとりに合った方法をお伝えできればと思います。ご要望がありましたら、ぜひお伝えください。できる限りお応えしたいと思っています。

オーケストラや吹奏楽、クラリネットアンサンブルなどで、みんなと一緒に演奏するのはとても楽しいことです。まずはデュエットからはじめてみることをおすすめします。一緒に吹いたり、お互い吹く所を交換して演奏するのもおもしろいですよ。レッスンで一緒に吹く練習もデュエットの一つです。ぜひ一緒に楽しんでいきましょう！

まずは、いろいろな曲に挑戦していきましょう。たくさんの曲をやることで、今までなかった動きや表現を発見することができるからです。そこから新しい練習方法や音色のイメージが広がっていきます。自分が出したい音が見つかるまで、一緒にがんばっていければいいなと思います。ぜひ一緒に上達の道を進んでいきましょうね。

最近は以前とは違い、ポップスの曲の楽譜をすぐに手に入れることができます。さらに演奏動画もたくさんあるので、まずはお好きな曲を選んでみてください。知っている曲だと馴染みやすいものです。伴奏つきでレッスンできるのでカラオケ感覚で吹いてみましょう。曲選びに迷ったら、一緒にできそうな曲を選ぶのも楽しいかと思います。

一人で吹くのには勇気がいりますが、自分の吹きたいように自由に演奏できるのが魅力です。ただし、一人で吹く、そのためにはまず吹き通す力が必要です。最後まで自分の力で吹き続けられるように、基礎や練習方法など曲を完成させる力を一緒につけていきましょう。無理だと思っても諦めないでください。そのためにレッスンがあるのです。

誰もが知っているピアニスト、有名バンドのキーボーディストも最初はドレミの「ド」の位置さえわからなかった超初心者です。早くステージで演奏できるよう、親身にレッスンさせていただきます！初回レッスンではレベルや音楽経験、将来ライブで演奏してみたい曲をヒアリングします。会員様の演奏したい曲の難易度と成長スピードに応じて臨機応変にレッスンを組み立てます。

お子様の場合、お子様に将来弾けるようになっていてほしい曲やご要望を伺い、楽しみながら成長とやりがいを感じられるレッスンを行います。大人の方の場合、将来弾けるようになりたい曲や思い描かれているゴール地点をヒアリングし、その実現を第一に考えたレッスンを組ませていただきます。各レッスンを通じて、楽しみながら無理なく成長と喜びを実感していただけるよう努めます。

初回レッスンでレベルや音楽経験、将来演奏してみたい曲をヒアリングします。楽器未経験の場合は楽譜の読み方など基礎的な部分からはじめ、他楽器経験者の場合はピアノの基礎的な弾き方からお伝えします。実際に短い曲を用いて片手ずつ練習し、いずれ両手で演奏できるようにがんばりましょう。会員様の演奏したい曲の難易度と現在の成長スピードに応じて臨機応変にレッスンを組み立てます。

演奏経歴や会員様の感じている障壁をヒアリングします。また、会員様の演奏を拝聴して課題を言語化します。既存曲のブラッシュアップであれば、より表情豊かに、上手に演奏する方法論を伝えます。一方で、より難易度の高い曲に取り組まれる場合は新しい曲を提案し、上手に演奏していただけるように留意事項やその手段をわかりやすく伝えます。音楽の深みを感じていただきながらのステップアップを実現します。

他の旋律楽器やパートに耳を傾けながら呼吸を合わせ、「曲全体で聴いたときにタイミングや表情がぴったりあっていて気持ちいい」状況を作り出すことが大切です。ピアノ技術を一定程度習得いただき、私が他パートをピアノまたは他楽器で並行して演奏してみましょう。呼吸を合わせるタイミングやピアノが主張すべき箇所、盛り上げる場所などを伝えます。いずれ「ここはこう弾きたい！」と言っていただけるようになるのが目標です。

どのバンドにも必ずドラムやカホンなどのリズム隊がおり、そのビートは演奏曲のメトロノームとなります。彼らの一定のリズムに合わせて演奏することに慣れる必要があるため、メトロノームや実際のドラム音源を聴きながらレッスンします。その後、音源に他の楽器を追加し、バンド形態の枠組み内でのピアノ演奏に慣れていただきます。さらに、楽曲全体かつピアノ個人として、最高にかっこよくなるアドバイスを行います。