多摩センターの

ドラム教室

演奏予定の楽曲を聞き、ドラムスコアの有無を確認いたします。スコアがある場合は基本的な楽譜の読み方を参照しながら、まずは基本の8ビートを叩けるようになることを第一目標とします。8ビートにアクセントやクラッシュを追加して一曲の長さを叩き通せるようになったら、本格的にスコアの内容の詳細を解説し、ライブ出演のための足がかりとなるよう尽力いたします。

ポップスを演奏するにあたり、ドラムの基本的なフレーズである8ビートの練習を中心に行います。スコアを読むうえでの知識や楽器周辺の用語など、必要最低限のものをまずは学んでいただき、ドラムといういわゆる演奏の土台となる楽器との付き合い方について、一緒に検討できればと考えます。アンサンブルの難しさ、楽しさの両方を、楽器を触りながら感じていただくレッスンを計画します。

私自身のバンド活動の経験やおもしろさ、大変さをお伝えしながら、バンドメンバーの集め方、メンバーや他のバンドとの交流についてなど、精神性についての考察も交えながら、ロックドラムの基礎となるリズム、フレーズの練習を指導します。全身を使う楽器を演奏して汗を流したいという方にも、心地よい発散のおすすめを伝えたいと考えております。

新たな技術に挑戦することは、ドラムを深く知ることの足がかりとなります。一つ上のレベルというものがそもそも何を指すのか（楽曲の難易度を上げたい・本格的にバンドを組みたい・ドラム演奏の理論や用語を知りたい）を慎重にヒアリングし、会員様の納得できる道筋を立てられるよう努めます。ドラムの技術を得て、これまで聴いていた音楽の新たな一面を発見できるようになることも、レベルアップの一つといえると思います。

私にはJazzドラムの演奏経験がほとんどないため、会員様を不安にさせてしまうかもしれませんが、私もJazzドラムについて研究し、可能な限り会員様の希望に沿ったレッスンプランを練ります。最初の段階では楽器の基本的な叩き方、Jazz演奏における特殊な基礎技法を習得するところから始め、ゆくゆくは即興の演奏に臆することなく挑める型の形成を目標にします。

パーカッションの演奏技術にも、ドラムの演奏技術は応用できると考えます。基本的な3点（ハイハット・バス・スネア）のアクセントをどこに置き換えてリズムを作るかを考え、会員様が興味を持った楽器にドラムで学んだリズム感覚を応用させることを目指します。バンド演奏に参加することを前提として、さまざまなアーティストのサポート演奏をのあり方を会員様と共に学んでいきます。