吉祥寺の

バイオリン教室

バイオリンを演奏するために必要不可欠な基礎的な練習や知識はもちろん、バイオリンやクラシックの世界における豆知識、演奏している曲、作曲家のエピソードなどをお伝えしていきます。演奏することだけではなく、クラシックもより好きになっていただけるようなレッスンを目指していきます。きっとどんどん楽しくなっていくと思いますよ。

まずは、一人で練習や演奏するのとは違う楽しさがあることを伝えていくレッスンを心がけます。また、自分のパートをただ弾くのではなく、合わせる相手のパートとの兼ね合い、音の重なりを意識できるようになるレッスンも目指します。すぐにできなくても、いずれはできるようになります。音楽の世界も広がるので、ぜひチャレンジしてみましょう。

会員様が苦戦している部分や苦手意識のあることを、レッスンの中で解決できるように努めます。また、会員様の得意としているところをより伸ばしていただけるようなレッスンも心がけます。さらに、ただ演奏をするのではなく、どのように曲を作っていくかなども会員様と一緒に考えて作り上げていきたいですね。ぜひ上達のお手伝いをさせてください！

一人で演奏することの楽しさや自由さをお伝えしていきます。独奏をする際にはアンサンブルよりも緊張される方が多いと思いますが、それと同時に「楽しい」と感じは瞬間も多くあるんですよ。それをぜひ実感していただきたいですね。「良い演奏をする」よりも「楽しい演奏」を目指します。独奏の魅力を一緒に感じていきましょう。

クラシックの弾き方とはまた違う、ポップスの演奏の仕方をお伝えします。クラシックの演奏よりも自由で身近な音楽を演奏することができるポップス。それを心から楽しく演奏することを目指しましょう。また、一人で演奏するのではなく、講師とのアンサンブルなどを通して、より楽しめる工夫をしようとも考えています。楽しく演奏しましょう。

アンサンブルの中のバイオリンの立ち位置は変幻自在です。主旋律も伴奏も、ソロだってこなせます。バイオリンは楽器の中でも特に自由度の高い楽器です。私のレッスンではどんな楽曲、どんなパートでも臆せずしっかり弾くことができるようになるよう指導しています。様々なパートをこなせるようになると、アンサンブルの中でもひと際目立つ存在になりますよ。

ジャズの醍醐味はなんといっても即興アドリブですね。自分でメロディや音を作り、自由に表現できる自由さはジャズならではです。もちろんそのためにはコードワークを理解しないといけません。このプロでも難しいコードワークを少しずつ正しく理解できる指導を行っています。そのほかにも、ジャズ独特のリズムやテクニックといった基礎的な部分の指導も欠かしません。

バイオリンがある程度弾けるようになると、右手、弓の持ち方に苦労する方が多くなります。一人ひとりの骨格や筋肉、姿勢に合った持ち方というものがあるのでこれは仕方がない事です。ですがそのままにしておくと正しい、本来の音が出しにくくなるため、そのレベルにまで達したらその方に合った正しい姿勢になるよう矯正します。ストレスのない姿勢でバイオリンを固定することで自然活滑らかな音が出せるようになります。