上野の

二胡教室

初心者にとって二胡は音を出すこと自体が難しく、雑音が出てしまうため、自信を失いやすい楽器だと感じています。この段階で「向いていないかも」と悩み、やめてしまう方も少なくありません。だからこそ、まずは音が出ること、弾いている時間を楽しめることを大切にしています。焦らず一人ひとりのペースで進めながら、小さな「できた」を積み重ね、自信につなげていくレッスンを行っています。

二胡を通して中国の伝統音楽に触れてみたい方には、音楽の背景や雰囲気を大切にしながらレッスンを進めていきます。難しい理論から入るのではなく、まずは音色や旋律を感じることを重視し、自然に伝統音楽の魅力に親しんでいただけるよう心がけています。演奏を通して、音楽が生まれた文化や感情にも少しずつ触れながら、無理なく楽しんで学べるレッスンを行います。

独奏を始めてみたい方には、二胡の音色や表現力を大切にしながら、基礎から丁寧にレッスンを行います。音程や運弓、姿勢などの基本を確認しつつ、フレーズごとの歌い方や音のつながりを意識して練習しましょう。一人で演奏する中で不安を感じやすい部分も、段階的に整理しながら進めることで、自信を持って音楽を表現できるようサポートします。

すでに基礎を身につけていて、さらに表現力を高めたい方には、今の演奏を一緒に見直しながらレッスンを行います。技術的な安定を図ると同時に、音色のコントロールや表現の幅を広げることを重視しています。ただ正確に弾くのではなく、自分の音として音楽を伝えられる演奏を目指し、一人ひとりの課題や目標に合わせて丁寧に進めます。

二胡でポップスを演奏してみたい方には、原曲のメロディーや雰囲気を大切にしながら、二胡ならではの音色や表現を活かした演奏を提案しています。歌のようにフレーズを捉え、リズムの取り方や抑揚、間の作り方を丁寧に確認しながら練習しましょう。難しい部分は無理のない形にアレンジし、初心者でも安心して取り組めるよう工夫しています。技術だけでなく「楽しく演奏すること」を大切にし、自分らしく音楽を表現できるようサポートします。

アンサンブルに挑戦してみたい方には、他の人と音を合わせる楽しさを感じられるレッスンを行います。二胡のメロディーだけでなく、伴奏やハーモニーの役割にも目を向け、全体の響きを意識しながら演奏する力を育てます。リズム感や音量バランス、呼吸の合わせ方を大切にし、相手の音をよく聴きながら音楽を作る経験を積み重ねます。アンサンブルを通して、自信と表現力を高め、音楽をより深く楽しめるようサポートします。

民族楽器で、独特な音があります。三味線では、「さわり」という特殊な装置を使うことで、音（ビーンという音がなるので）が出ます。普通の楽器にはない、三味線にしか出せない音が魅力。特有な音を活かして現代曲を弾くのも楽しめます。伝統的な楽器でありながら、古典的な楽曲だけでなくポップスなどにもチャレンジできます。

最近の流行り曲である「千本桜」や「パプリカ」「檸檬」など…、Youtubeを見てこれらを演奏してみたいという生徒様も多いです。三味線だからポップスは、合わないというイメージでなくても大丈夫なので安心して頂きたいです。知っているメロディを演奏することは、初心者の生徒様の上達につながるのでお勧めしています。

三味線の伝統的な古典曲は知らないメロディだと思いますので、そこが弾けるようになるのもひとつ上のレベルになると考えています。ただ、スキルアップするには、知っている曲や好きな曲から触れて頂くことが大切だとおもっています。「こういうのが弾きたい」というものをこちらでアレンジして提供してるので、上達しやすくなると思っています。