札幌の

チェロ教室

チェロは弓の持ち方がとても大事なので、しっかり身につくまで丁寧に指導します。また、右手も左手も楽に弾けるフォームを個々に合わせて指導します。基礎ができるようになったら、楽譜を読む練習をしましょう。しっかり身につくと、どんな曲でも弾けるようになるので演奏が楽しくなりますよ。ぜひ一緒にがんばりましょう。

アンサンブルで大切なのはタイミングを合わせることです。特に、直前の音の扱いによってタイミングが変わます。みんなで音の切り方や次の音を弾き始めるタイミングが合ったとき、一体感を得ることができます。そうなると、とてもアンサンブルが楽しくなります。アンサンブルをすると世界が広がるので、ぜひチャレンジしていただきたいです。

今よりもさらに上達したいという気持ちがある方は、ぜひお気軽にご相談ください。楽譜をしっかり読みこんで、音符一つひとつの重い音、軽い音、固い音、柔らかい音、音楽の流れを理解する練習をしていきましょう。楽譜に書かれた音の意味を理解して弾きかたを変えることによって音楽に深みや変化が生まれるため、さらに上達できますよ。

独奏は、アンサンブルやオーケストラで演奏するのと基本は同じですが、少し違う演奏方法を使う必要があります。そのため、弓の弾き初めの位置、呼吸方法が大切になります。また、音程も必ず外さないほうが良い音があるので、演奏を聴かせるためのコツをお伝えしていきたいですね。慣れればきっと楽しいと思うので、ぜひやってみましょう。

ポップスを弾くのも、基本の弾き方はクラシックと同じです。そのため、しっかり基礎を学びながら弾きたい曲を練習していきましょう。難しいテンポの場合、歌えるようにするとすぐ弾けるようになりますよ。また、難しいところの弾きかたのコツも教えるので、ご安心ください。やってみたい曲がありましたら、ぜひ教えてください。

フレーズを歌うこと、ハーモニーを感じること、それぞれの役割を感じながら演奏することを大切にしながらレッスンをします。最初は音を出すので精一杯かもしれませんが、緊張しなくて大丈夫。繰り返し練習すれば指が慣れ、緊張せずに弾けるようになります。余裕が出てきたら、出した音を感じながらフレーズを弾いていくようにステップアップします。ご自身の思い描く音楽を実際の音にできるよう、丁寧にサポートしていきます。

メロディーを歌うこと、リズムを感じてもらうこと、コード進行の響きを楽しんでもらうことなどを重視してレッスンをしています。初めは楽譜通りの音を出すことで精一杯かもしれませんが、大丈夫です。繰り返し練習をしていくことで指が慣れていきます。慣れてくると余裕が出てきます。ご自身の出した音を感じ、作り出す音楽を楽しんでもらえるようサポートしていきます。

無理のない範囲で基礎トレーニングに取り組んでいただきます。音階やアルペジオをいろいろな調性で弾いていくことで、ピアノを弾くことにより慣れていくことができます。また、メロディーやベース、ハーモニーなど、それぞれの音をより感じでもらうことを重視します。こういった感覚を磨いていくことで、自分のイメージした音楽を実際の音として表現していけるようになるでしょう。

連弾を通してアンサンブルの楽しさを体験してもらいながら取り組んでいただきます。アンサンブルのポイントは、細かいことはとりあえず気にしないでとにかく楽しむことです。音を外しても気にせず最後まで演奏することに慣れていきましょう。その上で、特に苦手だったり難しい箇所があれば、丁寧に練習をしていくという流れになります。

自分のパートの練習に加えて、他のパートが何をしているのかを聴く練習も行います。バンドの場合、役割分担の一つを自分が担っているため、他のパートが何をしているのかを感じたうえで演奏することが、演奏を楽しむ大きなポイントになります。何かわからないことがありましたら、いつでもおっしゃってください。できる限りサポートいたします。

クラシックには敷居が高いというイメージがある方もいらっしゃると思いますが、クラシックはCMソングに使われていたり、ふとラジオに流れてきたりと、意外にも身近なところに存在しているんですよ。クラシックってこんなに身近なんだと感じていただけるように、たくさんのクラシック音楽に触れ合っていたただきたいですね。

アンサンブルは、一人で演奏するよりも音楽の楽しさを感じやすいです。会話で意思疎通するように音や身振りで意思疎通をします。ハーモニーやリズム、お互いの音を聴き合うアンサンブルの楽しさをぜひ体験してみてください。クラシックからポピュラーまで、さまざまなジャンルの曲に挑戦し、表現力豊かな演奏を目指しましょう。

基礎を安定させていきながら、表現力豊かな演奏、少し難易度の高い楽曲への挑戦、時には楽曲の背景を深掘りします。また、一人ひとり目指すものは違うため、会員様それぞれの目標に合わせてレッスンをカスタマイズしていきます。一緒にチェロの魅力を最大限に引き出しましょう。上達したいと思う方は、ぜひおっしゃってください。

お好きなポップスの曲をチェロならではの表現力で演奏できるよう、リズム感を大切にしたレッスンを行います。意外かもしれませんが、楽譜がなんとなくしか読めなくても大丈夫。会員様のお好きなポップスを選んでいただくので、耳コピ演奏にもチャレンジするのもいいかもしれませんよ。無理せず楽しみがらレッスンしていきましょう。

独奏を楽しみたい方はおっしゃってください。時には基礎も丁寧に指導し、表現力豊かな演奏へと導きます。音程や音色なども、できるだけ楽しく一緒に練習していきましょう。表現面では、あなたの感性を最大限に引き出していきます。憧れのソロ曲を堂々と弾けるようにサポートするので、ぜひレッスンを受けてみてくださいね。

人前で演奏するためには技術や練習量が必要ですが、一番大切なのは音色の中に自分を表現することです。チェロはとても繊細な楽器です。演奏者の性格やその日の体調、緊張しているかどうかなど、すべてが音に出てお客様へ届きます。そんな繊細な楽器だからこそ、同じ曲でも自分にしか届けられません。会員様のそれぞれの個性を表現できるよう、曲選びから練習までサポートさせていただきます。

クラシックではチェロが主役の素敵な曲がたくさんあります。「この曲弾いてみたい！」と思っても、いざ楽譜を見てみると難しいものも多く、弾くことに抵抗を感じてしまうかもしれません。しかし、練習を重ねれば必ず弾けるようになります！1フレーズ1フレーズ一緒にがんばりましょう！遠い道のりのように思えても、1曲弾ける頃にはすごく達成感を得られるはずです。

チェロは低音から高音まで音域の広い楽器なので、メロディーも伴奏もなんでもこなせます。レッスンでは初回から一緒にアンサンブルをしたいと考えております。二人以上で弾くと優しいチェロの音色で素敵なハーモニーが奏でられて、一人で弾くのとはまた違った楽しさを感じていただけると思います。チェロだけではなく、他の楽器と合わせることもできますよ♪ぜひ会員様一人ひとりの楽しみを見つけていただきたいです。

少し難しい曲に挑戦すると思うように練習が進まず、悔しく感じる方も多いかと思います。「早く弾けるようになりたいのにどうしてもできない」と感じることもあります。しかし、毎日一つでもできることを増やしていけば「いつの間にか弾けてしまった！」なんてことも。諦めず目標に向かって一緒に歩んでいきましょう！精一杯サポートいたします。

好きなアーティストや映画の曲など、弾いてみたい曲をぜひ教えてください。難易度やスキルなどよりも、練習していて楽しいと思っていただけることが一番だと考えております。「クラシックは少し取っつきにくい…」という方は、聴き慣れた曲から演奏してみませんか？ポップスはテンポの早い曲や難しいリズムも多いですが、一つひとつ丁寧にサポートいたします。目標に向かって一緒にがんばりましょう！

チェロを始めたいと思ってくださった方には「音色や曲に惹かれて…」という方が多いのではないでしょうか？独奏で一人で弾くからこそ、音色や音域など魅力を最大限に発揮できます。人前で演奏する際は技術や練習も大切ですが、音色などには演奏者の性格が表れます。同じ曲でも演奏者が違うと雰囲気がガラッと変わります。チェロを始めてくださるならば、ぜひご自分を存分に表現していただきたいと思っております。

現代を生きる私たちにとって、クラシック音楽は"刺身"のようなもの。力強いドラムのビート、エモーショナルな歌詞などの強力なスパイスを使わない代わりに、音自体が持つ、どこまでも澄んだ繊細な風味を味わえます。レッスンは4つの弦を鳴らすことから始めます。美しいロングトーンが響くようになったら音階を練習し、その後少しずつ曲に触れていきます。チェロの音色の美しさをどこまでも追求していきましょう！

チェロほどアンサンブルに向いている楽器はありません。チェロが奏でる官能的なメロディやおなかに響くビートはアンサンブルで一層映えます。チェロアンサンブルの素敵な曲は編成を問わずたくさんあります。ピアノやバイオリンなどの他の楽器やポップスバンドとも相性が抜群。レッスンではアンサンブルの準備段階として、テンポやハーモニーの意識を鍛えます。また、あらゆる編成に対応できるアンサンブル能力を身につけましょう。

上のレベルを目指したい方には、①運弓（ボウイング）②運指・ヴィブラート（左手の動作）③楽譜の精読など、主に3つの方向から深くアプローチします。運弓および運指・ヴィブラートを見直すことにより、演奏は安定し、チェロの音の伸びやかさや厚みが増します。また、演奏に伴う身体の緊張も和らぎ、疲れにくくなります。そして、楽譜の精読を行えば、より自然で、より説得力のある"歌うような"演奏も目指せます。

チェロのしっとりとした艶のある音色はポップスや映画音楽でもよく活かされており、数々の名曲やカバーがあります。基本的なレッスンの進め方はクラシック音楽の場合と変わりませんが、より会員様の希望に沿った曲を扱っていきます。楽譜の有無に関わらず、チャレンジしてみたい曲があれば、ぜひお気軽に教えてください！お待ちしております。

チェリストにとって独奏曲といえば「旧約聖書」とも呼ばれるJ.S.バッハの6つの無伴奏組曲です。技術的にチャレンジングな部分もありますが、丁寧に取り組んでいけば、この上ない演奏の喜びを味わうことができるでしょう。オーケストラで演奏されてきた方がソロの曲に改めてチャレンジするパターンも大歓迎です！橋渡しとなるエチュード、そしてチェロソナタや小品の世界に、勇気を出して一緒に挑みましょう。