新宿の

バイオリン教室

クラシックは「過去の作曲家たちが何を表現したかったのかを楽譜から読み取り、それを再現する音楽である」と私は考えています。もちろん、同じ曲でも演奏家によってたくさんの解釈があり、それによって演奏方法はさまざまです。まずは楽譜を見て、そこからどのように演奏することが良いのかを一緒に紐解いていきましょう。

アンサンブルは楽器同士の"対話"だと思っています。「まずこの人が喋ります。それを受けて自分はどのように返事をしよう？」などの流れを楽器を使って表現していくのです。レッスンでは、まずその一連の流れを理解し、どう表現するのかを考えていきます。アンサンブルには一人の演奏とは違う楽しさがあるので、ぜひやってみてください。

今よりも上達したい場合は、ぜひやったことのないジャンルの曲に挑戦してみましょう。聴いたことのないような音色、見たこともないような奏法があるはずです。それらを習得することは大事ですが、実はそういった違う世界があるということを知るだけでも、今までの音楽だけではできなかった微妙なニュアンスを感じ取ることができます。

ポップスでは、クラシックとは違ったノリやグルーヴ感が大切になってきます。グルーヴ感は曲全体で見たときのメリハリと、よりミクロな視点で見たときのアクセントによって表現することができます。レッスンでは右手の使い方を中心にお伝えしていきます。やりたい曲、気になる曲がありましたら、ぜひお気軽におっしゃてください。

独奏は「完全に自分だけの世界に、いかに人々を巻き込んでいけるか」がポイントだと思っています。もちろん、音を遠くに飛ばしたり難しいパッセージをこなしたりすることは重要ですが、曲の中における時間の使い方が何よりも大切です。これ一つで、より艶のある生きた音色に聴こえるようになります。詳しくはレッスンで。しっかりとサポートさせていただきます。

ヴァイオリンは主旋律を担いますのでソロの場面も多いのですが、アンサンブルもおすすめです。アンサンブルでは、音程を合わす力や音形をそろえる力、スピードを合わせる力、強弱などを目配せでそろえるコミュニケーション力が試されるからです。聴く力が飛躍的にアップしますので、個々のレベルも上がります。良い意味での競い合いをして、お互いのレベルを高め合いましょう。

ヴァイオリンはメロディー担当の楽器ですので、いろんなジャンルにはまります。例えばロックの名曲に、ヴァイオリンの演奏がふんだんに使われているケースも少なくありません。クラシックにとらわれず、Jazzやポップスなどジャンルを広げると素敵な演奏したい曲に出会えますよ。世界を広げていきましょう。

納得のいく音をだせるようになり、ボウイング（運弓法）やフィンガリングも問題なくできている状態になったら、上の段階へ進みましょう。まず意識することは、一つひとつを丁寧にすること。余韻を大切にして、テンポやタイミングを緻密に意識して。そのような心がけがスキルアップにつながります。また、自分の演奏したい曲やジャンルに合わせたテクニックを磨きましょう。そのフォローアップをいたします。

まずは、会員様のご要望の曲についてお伺いし、弾きやすくステージ映えする曲の選曲をします。レッスンでは簡単な音階とボーイングなど基礎を大事にしながら、会員様ご自身の音楽性を伸ばすことを意識いたします。しっかりと会員様のサポートをしていくので、ぜひレッスンを受講にしてみてください。一緒にがんばりましょう。

会員様に楽しみながら身に付けていただけるように、レッスンでは曲を中心としながらも、簡単な音階など基礎も少し取り入れていきます。また、会員様に憧れの曲を伺い、その曲に必要な技術を自然と身に付けられるようにサポートいたします。憧れの曲、やってみたい曲、好きなジャンルなどがありましたら、いつでもお伝えください。

日頃から簡単な音階をレッスンに取り入れることで、会員様の音程を磨いていきます。また、リズムやテンポ感、合わせる意識の大切さなどもお伝えします。ソロをしっかり弾ける力を身に付けられるようにサポートし、それとともにレッスンで二重奏を取り入れます。会員様が楽しく技術を身に付けられるようにしっかりサポートいたします。

レベルアップがご希望の場合は、会員様のご興味に合わせて基礎を少し増やしたり、求める技術を上げたりしています。「この基礎の練習はこれを弾ける技術につながる」など、すぐに得られる成果を感じていただきたいです。そのようにして、会員様のやる気につなげていきたいと考えています。曲と向き合うことでの上達も促します。

独奏を始めてみたい方も多いのではないでしょうか。その場合、新しいバイオリン教本と簡単な音階、ボーイングの練習を重ねながら、憧れの曲を弾けるようにします。もちろん、基礎力が楽しく身に付けられるようにもサポートします。私自身も小さなハードルを越えるのが楽しくて、今日を迎えたという感覚があります。がんばりましょう。

まずは会員様に憧れの曲をお伺いします。そして、新しいバイオリン教本に添いながら、簡単な音階も弾きつつ、必要な技術が楽しく身に付くレッスンを行います。もちろん、会員様の希望であるポップスの曲も徐々に取り入れつつ、憧れの曲に必要な基礎力を養っていくのでご安心ください。ぜひやってみたい曲を教えてください。

楽器を始めたばかりはライブに出るなんてかなり先のことだと考えがちですが、ライブに出る目標があるとモチベーションも上がりますし、上達の面でもプラスになると思います。会員様自身が楽しく演奏することが第一ですので、技術面にとらわれずに思いきって演奏ができるよう好きなミュージシャンの楽曲から始めてみたり、映像を参考にしたりするなど、早くライブで演奏がしたくなるようなレッスンを心がけています。

クラシックは古典から近代まで時代によってたくさんのレパートリーがあります。基礎から時代を追って学ぶこともできますし、名曲を生んだ作曲家について知ることもできます。知っている曲や聴いたことがある曲は馴染みやすく楽しく習得できると思うので、演奏をしてみたいレパートリーから始めてみるのもおすすめ。作曲家や曲の背景などについても触れ、新しい発見ができるようなレッスンを心がけています。

アンサンブルでは複数の方と演奏を楽しむことができます。一つの曲を二人以上で演奏をするため、音の幅が広がりダイナミックな演奏ができます。複数の方と一つになる一体感を味えるのもアンサンブルの醍醐味だと思います。相手の音を聴きながら演奏ができるよう講師が他のパートを演奏して、会員様がアンサンブルを楽しめるようにします。

今までに演奏してきたレパートリーから少し難易度の高い曲に挑戦してみたり、すでに習得したレパートリーをさらに掘り下げます。新しい奏法や技術を習得すると演奏するレパートリーも増えますし、モチベーションも上がっていくはずです。少しずつでもレベルアップをしている実感が持てるように、技術面や音の表現にフォーカスします。

ポップスは身近ですし、懐かしい曲から最新の曲まで幅広くレパートリーがあります。流行りの曲やいつも聴いている曲を演奏をするときのワクワク感を感じられるように、会員様の好きなミュージシャンやお気に入りの曲などを選曲し、楽しく演奏ができるよう心がけています。洋楽やK−POPなど、グローバルに親しんでいきたいです。

独奏はアンサンブルと違って一人で演奏するため、自分自身の演奏に集中することができます。じっくり一曲と向き合えるので、演奏の奏法や表現について追求できると思います。伴奏のない無伴奏の曲や思い入れのあるレパートリーを選曲して、ソロパートに専念できるようにしています。会員様の音楽表現が広がるように心がけています。

まずは、やってみたい曲を完成させましょう！といっても、曲を完成までもっていくには根気が必要です。ですので、毎回のレッスンで範囲を決めていきましょう。少しずつ譜読みを進めながら、できるところまで弾いてみる。そうすると、気づいたら一曲が弾けるようになっています。もちろんレベルは会員様に合わせるのでご安心ください。

「クラシックは基礎」とよくいいますよね。やはりどんな曲を弾こうと考えても、最初に学ぶのはクラシック。ですが、変に構えることはありません。簡単な短い曲から練習していき、徐々にできることを増やしていきましょう。ひと口にクラシックといっても、時代や作曲者によってかなり違います。曲の背景なども考えながら演奏すると、より表現が深まると思います。

バイオリンはソロで弾くことが多い印象ですが、実はとても合奏にも向いている楽器です。きれいな旋律を出せれば一発で主役気分になれてしまいますよ。まずは一緒に、パートを変えながら簡単な曲をアンサンブルしてみませんか。そこから、自分がやりたいと思うパートを練習していきましょう。好きな曲や、挑戦してみたい曲があれば教えてくださいね。

バイオリンにはさまざまな弾き方があります。音の出し方が変わると音色も変わってきますし、普通に演奏するよりも、曲により一層色がついていきますよ。一つずつテクニックをマスターしていくことで、新しい表現が見につくと思います。幅広い曲に挑戦できるようになるので、焦らず集中的に練習していきましょう！楽しみですね。

街中でかかっている曲やCMソングなどが弾けたら、ちょっと自慢になると思いませんか。ポップスには馴染みがある曲が多いので、上達しやすいジャンルといえます。まずはメロディーから挑戦しましょう。弓の使い方や指番号を決めれば、どんな曲も弾けるので、ぜひ弾きたい曲を教えてください。慣れてきて即興演奏にも挑戦していくと、より楽しく演奏できますよ。

バイオリンの独奏は、音をどこまできれいに出せるかがカギになります。耳が楽器の近くにくる楽器でもあるので、自分の音を聴ける、向き合える、そんな時間になるでしょう。自分だけの音楽を奏でるのはとても気分がいいことだと思います。リラックスして演奏ができるようサポートしますので、一緒にがんばっていきましょう。