静岡の

チェロ教室

クラシックでは他のジャンル以上にハーモニーを意識することが多いと思います。ですので、そのハーモニーの美しさを体感できるようなレッスンを目指しています。それができるようになれば、プロアマ関係なくとても良い演奏家になれるでしょう。一緒にクラシックの世界を楽しんでいけたらうれしいです。共にがんばりましょう。

「人」という漢字は、一人が倒れそうなところをもう一人が支えるところからきています。これはアンサンブルでも同じことです。アンサンブルでは支える、支えられるの関係が大事になってくると思います。そして、それを支えるのは耳といっても過言ではありません。会員様が良い耳を持てるようにサポートしながらレッスンをします。

一つ上のレベルへというのを他のもので考えたとき、私には陸上のハードルが思い浮かびました。とても似ていると思います。一番低いハードルが跳べたらら次の一つ高いものへ。それと同じように、簡単な曲が一つできたら一段階上の難しい曲へ繋げていきます。一つひとつを丁寧にこなすことが大切だと思えるレッスンをします。

独奏は文字の通り一人で演奏するということ。アンサンブルでは支える、支えられるの関係がとても重要ですが、ここではそれをたった一人でやる必要があります。そうなると必要なのが、なんといっても楽譜の分析力です。そのため、まずは楽譜を読む力を身につけるレッスンをします。少しずつできることを増やしていきましょう。

ポップスを楽しみたい人も多いでしょう。しかし、私はこのジャンルは普段から嗜んでいない、またレッスンでもやったことがないので何とも言えません。しかし、いきなり弾くことはできないはずです。弾きたい曲に必要なものが何なのかをわかったうえで、アドバイスするという流れになると思います。ご希望のある方はお伝えください。

必要なのは生活を楽しむことです。心からの笑顔を心がけること、そしてご自身の世界を大切にすることです。身体が楽器となる声楽には、心身の状態が反映されやすいです。また、歌詞の世界観を理解するため、好きな本やアート作品に触れて感性を磨くのも大切な勉強の一つです。音楽の理想的な完成度を求めるのではなく、一人ひとりの希望やライフステージ、忙しさに合ったレッスンを行います。ぜひ心から音楽を楽しんでください。

まず、その伝統音楽が作られた時代背景についてお伝えします。現代の音楽とは異なる時代に作られた音楽を理解し、作曲者の思いを演奏によって再現していくには、時代背景がとても大切だからです。グレゴリオ聖歌を例に挙げると、ラテン語での歌唱、拍子感のない歌唱が特徴となります。こういった言語や歌唱における注意点もお伝えするようにしています。

ロールプレイで、感情の第一印象から言葉にする練習をしていただきます。「言い過ぎるのでは」「誤解されるのでは」など心配されるかもしれませんが、考え過ぎて何も言えなくなってしまうより、はるかに相手とわかり合えるからです。「私」を主語に、結論から、ポジティブな表現で。この三点を心がけて練習していただきます。

まず、作曲家や時代背景についての知識をお伝えします。クラシックというと敷居が高いと思われがちですが、クラシック音楽の大作曲家たちも私たちと同じ人間で、ユニークなエピソードにはホッと心和むことや、思わず笑ってしまうことが多々あります。そんな作曲者たちの素顔や曲の作られた時代に親しみながら、音楽の表現をより楽しんでいただけるよう心がけております。

会員様のご希望やお好みに合わせ、一つ上のレベルの曲を決めていきます。このとき、会員様のお好きな曲を目標としていただくことを一番に考えています。そのうえで、曲に合った発声練習や練習曲を増やしながら、好きな曲に近づける喜び、毎回上達できる楽しさを実感していただきます。歌いたい曲を見つけ、楽しみながらレベルアップしていただけるよう心がけています。

まずは、歌いたい曲、どのくらいで歌えるようになりたいかのヒアリングを行います。そのうえで、目標に合った体操や発声練習のメニューや練習曲をお伝えし、ご自宅での練習がより充実したものになるようサポートします。曲によって、より力を入れた方が良い体操や発声練習があります。レッスンに来られない間も、目標に向かってお手伝いができるよう心がけております。

会員様の歌われるパートを確認したら、私が他のパートを歌って、一番小さいアンサンブルの単位である二重唱の練習をレッスンで行います。人と一緒に歌う場合は、声のバランスが大切です。その中で声量のコントロールや入りの合図などをアドバイスさせていただき、他の人と一緒に曲のイメージを作り上げ、演奏を完成させていきます。

クラシック音楽では300年も昔の曲を扱うことがあります。同じ曲をたくさんの演奏者が弾いてきているため、クラシックの曲を理解することはチェロの奏法の発展と、とてもよく結びついています。そのため、チェロの魅力をより味わうことができるでしょう。むずかしく考えず、ぜひチャレンジしてみてください。応援します！

人とコミュニケーションを取るのと同じように、まずは相手に興味をもつことが大切です。そのうえで相手の音をよく聴き、自分がどのような音を出せばきれいに交わり、調和がとれて聴こえるのか。常に多くのことにアンテナが張れるようにレッスンしていきます。最初はわからないことばかりで不安かもしれませんが、しっかりサポートするので安心してください。

今よりも上達したい場合は、常に基礎的な練習に戻ることをおすすめします。具体的にいうと、左手の運指や右手のボーイングなどの技術的に必ず問題があります。難しい曲をただ弾けるようにするだけでなく、1つひとつの音のクオリティや、2つの音の繋がりのなめらかさを再度よく確認していきましょう。一歩ずつ努力することが大切です。

独りで弾くことには、人とアンサンブルをすることとはまた違う緊張感が伴い、そこに楽しさがあります。チェロにはバッハの無伴奏チェロ組曲という素晴らしい作品もあります。そのなかの聴き馴染みのある一曲にいつか挑戦することを目標とし、がんばるのも良いと思います。やるべきことを一つずつやっていくことで目標に到達できます。

もし会員様に好きな曲ややりたい曲があれば、その曲のMVや使われている映像を実際によく見てみてください。イメージを広げることは、曲を理解していくうえでとても大切なことだからです。どのようなチェロの音の出し方をすれば曲のイメージに近づけるか考えることで、表現の幅を広げるようにします。表現が広がるともっとチェロが好きになりますよ。

チェロは弓の持ち方がとても大事なので、しっかり身につくまで丁寧に指導します。また、右手も左手も楽に弾けるフォームを個々に合わせて指導します。基礎ができるようになったら、楽譜を読む練習をしましょう。しっかり身につくと、どんな曲でも弾けるようになるので演奏が楽しくなりますよ。ぜひ一緒にがんばりましょう。

アンサンブルで大切なのはタイミングを合わせることです。特に、直前の音の扱いによってタイミングが変わます。みんなで音の切り方や次の音を弾き始めるタイミングが合ったとき、一体感を得ることができます。そうなると、とてもアンサンブルが楽しくなります。アンサンブルをすると世界が広がるので、ぜひチャレンジしていただきたいです。

今よりもさらに上達したいという気持ちがある方は、ぜひお気軽にご相談ください。楽譜をしっかり読みこんで、音符一つひとつの重い音、軽い音、固い音、柔らかい音、音楽の流れを理解する練習をしていきましょう。楽譜に書かれた音の意味を理解して弾きかたを変えることによって音楽に深みや変化が生まれるため、さらに上達できますよ。

独奏は、アンサンブルやオーケストラで演奏するのと基本は同じですが、少し違う演奏方法を使う必要があります。そのため、弓の弾き初めの位置、呼吸方法が大切になります。また、音程も必ず外さないほうが良い音があるので、演奏を聴かせるためのコツをお伝えしていきたいですね。慣れればきっと楽しいと思うので、ぜひやってみましょう。

ポップスを弾くのも、基本の弾き方はクラシックと同じです。そのため、しっかり基礎を学びながら弾きたい曲を練習していきましょう。難しいテンポの場合、歌えるようにするとすぐ弾けるようになりますよ。また、難しいところの弾きかたのコツも教えるので、ご安心ください。やってみたい曲がありましたら、ぜひ教えてください。

人前で演奏するためには技術や練習量が必要ですが、一番大切なのは音色の中に自分を表現することです。チェロはとても繊細な楽器です。演奏者の性格やその日の体調、緊張しているかどうかなど、すべてが音に出てお客様へ届きます。そんな繊細な楽器だからこそ、同じ曲でも自分にしか届けられません。会員様のそれぞれの個性を表現できるよう、曲選びから練習までサポートさせていただきます。

クラシックではチェロが主役の素敵な曲がたくさんあります。「この曲弾いてみたい！」と思っても、いざ楽譜を見てみると難しいものも多く、弾くことに抵抗を感じてしまうかもしれません。しかし、練習を重ねれば必ず弾けるようになります！1フレーズ1フレーズ一緒にがんばりましょう！遠い道のりのように思えても、1曲弾ける頃にはすごく達成感を得られるはずです。

チェロは低音から高音まで音域の広い楽器なので、メロディーも伴奏もなんでもこなせます。レッスンでは初回から一緒にアンサンブルをしたいと考えております。二人以上で弾くと優しいチェロの音色で素敵なハーモニーが奏でられて、一人で弾くのとはまた違った楽しさを感じていただけると思います。チェロだけではなく、他の楽器と合わせることもできますよ♪ぜひ会員様一人ひとりの楽しみを見つけていただきたいです。

少し難しい曲に挑戦すると思うように練習が進まず、悔しく感じる方も多いかと思います。「早く弾けるようになりたいのにどうしてもできない」と感じることもあります。しかし、毎日一つでもできることを増やしていけば「いつの間にか弾けてしまった！」なんてことも。諦めず目標に向かって一緒に歩んでいきましょう！精一杯サポートいたします。

好きなアーティストや映画の曲など、弾いてみたい曲をぜひ教えてください。難易度やスキルなどよりも、練習していて楽しいと思っていただけることが一番だと考えております。「クラシックは少し取っつきにくい…」という方は、聴き慣れた曲から演奏してみませんか？ポップスはテンポの早い曲や難しいリズムも多いですが、一つひとつ丁寧にサポートいたします。目標に向かって一緒にがんばりましょう！

チェロを始めたいと思ってくださった方には「音色や曲に惹かれて…」という方が多いのではないでしょうか？独奏で一人で弾くからこそ、音色や音域など魅力を最大限に発揮できます。人前で演奏する際は技術や練習も大切ですが、音色などには演奏者の性格が表れます。同じ曲でも演奏者が違うと雰囲気がガラッと変わります。チェロを始めてくださるならば、ぜひご自分を存分に表現していただきたいと思っております。