代官山の

サックス教室

サックスは、ソロでも楽しめる楽器なんですけど、やっぱりひとと合わせるのはまた別の喜びがありますよね。学校で吹奏楽をやっているという中学生の生徒様もおられるのですが、やはり部活の練習では不足してしまうテクニックなどをレッスンで補えればばと思っています。レッスン方法は、ピアノでコードをおさえていくなどして伴奏するので、これに合わせて演奏してもらうことがあります。YouTubeなどの動画も使います。

Jazzは、もともとの専門分野というわけではなく、独学でやってきた部分が多いのですが、好きです。どういったところが魅力かというと、やはりまずは即興性。場によって、出てくるサウンドに差が生まれるのが面白いです。それと、誰かと合わせる楽しみもまた大きいです。Jazzをやってみたい方には、ぜひそういう部分を楽しめるようにレッスンしていきたいと思います。

上達するためには、なにより目標があることが大切だと思います。それがあると、モチベーションが生まれて、ひとりで練習するにもレッスンを受けるにも張り合いが出ますよね。淡々と練習するのと、「この曲を弾いてみたい」などのゴールが見えているのとでは全然違います。生徒様の好みを知って、アドバイスなどができるといいなと思ってます。

「サックスと言えばJazz！」というイメージをお持ちの方は多いのではないのでしょうか。バラードからアップテンポなものさまざまある中で吹いてみたいもの、「ぜひ吹きたい！」と思うものを選んでください。同じようなメロディーの組み合わせが多い曲もありますので、「あ、ここも同じだから吹ける！」と演奏できる範囲が増えることもあります。

サックスにはいろいろ種類がありますが、主にソプラノやアルト、テナー、バリトンの4種類を使用しております。歌と同じように音域が異なるんですよ。同じサックス同士での演奏も魅力的ですが、この4種類でのアンサンブルはメロディーやハモリ、合いの手、伴奏のすべてが揃っているので、より曲の一体感が味わえます！それぞれの役割にあった吹き方をレクチャーして、みんなで一つの曲を作り上げていきます。

「こんな音を出したい！」と求める音に強くこだわりが出てきたら、会員様にあったマウスピースやリガチャーといったセッティングを提案させていただきます。口元のセッティングを変えるだけで劇的に音色、吹き心地は変わってきます。新しい表現として、憧れのヴィブラートのかけ方も丁寧に分かりやすくレクチャーします。サックスは口でヴィブラートをかけることができます。気軽にトライしてみましょう。

ポップスやJazzの印象が強いサックスですが、実はクラシックも吹けちゃうんです！サックスを吹いているのに、まるでクラリネットやバイオリンのような音色が聴こえてくることもあるんです。有名な曲を通して、一つひとつの音を丁寧に吹きながらサックス×クラシックの組み合わせを堪能できるようなレッスンを行います。

会員様ご自身がよく聴く曲や大好きな曲をベースに、息の入れ方や指使い、ニュアンスの付け方をレクチャーしていきます。「楽譜が読めない」「指が覚えられない」その不安はすべて拭い去ります！指使いを曲の流れに合わせて書いたものを使いレッスンをしていきます。難易度を気にせずに大好きな曲をチョイスしてください！キーを変えてより演奏しやすくすることも可能です。

アンサンブルは、人と合わせることにも慣れやコツが必要ですが、初心者の生徒様でも要点をおさえれば簡単に楽しむことができます。ピアノも多少弾けますので、サックス以外の楽器と合わせる感覚を身につけることも、すぐに可能だと思います。生徒様のペースに合わせて、ゆっくり合奏することも可能です。アンサンブルでの演奏する感覚を身につけていく工夫もしています。

Jazzに限らずどんなジャンルにチャレンジするにも、明確な目標が必要です。まずは新たにやってみたいジャンルで好きなプレイヤーを見つけるのが何よりも早道でしょう。「この人みたいにできる様になりたい」「この曲をやってみたい」「こんな技術を身につけたい」など具体的な理想が固まれば、どういった内容でも的確に最短距離で近づけるようにレッスンする準備がありますのでご安心下さい。

ひとつ上のレベルに進みたいのであれば、主にふたつの大きな要素の理解が必要です。ソフトとハードになります。ソフト面では、講師の演奏や、さまざまな音源を沢山聴いて、ご自身のなかの目標をより明確にするということが大切です。ハード面では、身体の使い方や強化です。自分自身の演奏をよく観察することも必要になります。レッスンでは、ふたつの要素をバランス良く行います。

Jazzにはそこまで長けていないのでアドリブ指導などはできないのですが、ニュアンスや音色のレッスンはできます。Jazzのコントロールは実は繊細で難しいものが多いので、まずはクラシックJazz関係なく、サックス的に必要な技術を身につけ、サックスそのものが上達するようにレッスンしていきます。この過程を飛ばしてしまうと、難しすぎて太刀打ちできないという事態になってしまうことが多いです。

アンサンブルに必要なことは、他人を思いやる心です。ソロとは違い、他人と共に音楽を作っていく喜び、音色や音程やリズムや旋律など、たくさんの要素がピタリと重なったときの心地よさを体感していただけるようなレッスンを行います。また、パートそれぞれに確固たる役割があるので、二人三脚のように全員でがんばっていくよう促していきます。

課題の提示から課題のクリア、この過程をどれだけがんばれるかというところに尽きると思っております。課題を出してそれをクリアできたら今度はまた別の課題を出すというように、1つずつでも着実に進歩できるようなレッスンを行います。やっていくうちに次第に自分で課題が見つけられるようになってくるので、さらに伸び率が上がってきます。コミュニケーションをしっかり取り、個々の状態を把握することを大切にしています。

敷居が高い、お堅いイメージがあるから手が出しにくいという先入観があるかもしれませんが、そんなことはありません。クラシックは知識がなければ聴いてはいけないという風潮がありますが、偉大な作曲家たちがそんなことを考えながら作品を残したわけがありません。音楽は脳で聴かずに心で聴けばよいと思います。心から美しいと思えるものを一緒に作っていきましょう。

それぞれの人生における主人公は自分自身ですが、自分が世界の主人公だという考えは日常生活ではなかなか起きえない心理です。ですが、ソロを吹いているときは主人公は誰が何と言おうと自分です。もちろん自身も含め、生きにくさというものは誰しもが感じ得ることだと思います。そんな人生だからこそ、改めて主人公になって自分にしかできない自分だけの物語を作る、そんなマインドでレッスンを行っていきます。

サックスといえばJazzですよね！初心者の方でも有名な名曲の数々を吹けるように、丁寧に楽譜を読みながらレッスンいたします。カッコ良く!色っぽく！大人っぽく！などなど、いろいろな音色を目指して、ご自身の理想の演奏を実現していきましょう♪Jazzを聴くだけでなく、ご自身の演奏でJazzが吹けるようになってみませんか？

一人で吹いてるときよりも、いろいろ音が重なって、混ざり合っていくアンサンブルのおもしろさを全力で楽しんでいただくために、"音を合わせるポイント"をレッスンの中でしっかりお伝えしていきます。私自身、音大生の頃にアンサンブルにかなり力をかけていました。音の合わせ方や混ざり合う音色やリズム感の共有など、アンサンブルするための技術や練習方法をレッスンしていきます。

上達していけばいくほど、新たにチャレンジしてみたいテクニックや学びたい演奏方法がどんどんと増えていくもの。「やってみたい！」という気持ちを大事にしつつ、基礎や基本の練習を取り入れながら、次のステップへ進んでいけるように指導します。基礎の基盤ができていれば、難しい演奏方法も早く身に付けていくことができます。それぞれのペースに合わせながら基本をしっかり学んで、レッスンの中で一緒に練習していきましょう！

結婚式の余興やイベントごとでの演奏など、音楽が好きならそういったところで、一度はみんながよく知っている名曲を吹いてみたいですよね。サックスでポップスの演奏をするのは比較的やりやすいです。好きな曲や吹いてみたい曲であれば、どんどん上達していけます。いつも聴いている曲のイメージ通りに吹けるようにレッスンしていきますので、難しく考えすぎずに演奏していきましょう！

サックスにはクラッシックのイメージがあまり湧かない方もいるかもしれません。ですが、実はサックスで吹くクラッシックにはたくさんの魅力が詰まっています！私自身、クラッシックを専門に勉強をしてきて、サックスクラッシックの本場であるフランスでの留学を2年間経験しました。サックスのない時代の音楽でも演奏できるので、歴史的背景を交えつつ、楽しくクラッシック音楽を演奏してもらえるようなレッスンをしています♪