新宿の

話し方教室

楽曲の完成度を高めていくのはもちろんですが、ステージ上でのパフォーマンスの仕方、マインドなど、初心者の方がナーバスにならずに楽しめるようなレッスンを行います。初心者の方がライブに挑戦するには勇気がいるし、とても緊張するものだと思います。ですので、これまで私が経験してきた公演やステージの話を共有しながら、ステージ構成を一緒に考えていきたいです。

息づかいや強弱など、本家をリスペクトするあまり、モノマネになっていませんか？「めっちゃもったいない！」と私は感じてしまいます。確かにアーティストって素敵ですし、参考にしたい表現はいっぱいありますよね…。ですが、私は会員様の個性を引き出したいと思っています。「やりたいを叶える」レッスンを目標に、モノマネを越える、会員様の声を活かした構成を一緒に創りましょう！

始めたばかりの頃は、楽器や歌のどちらかに気を取られて、なかなかうまくいかないですよね…。でも大丈夫です！タイミングやそれぞれの聴かせどころを把握して、ゆっくりと進めていきましょう。聴かせどころがわかると、歌とのバランスが取れてうまくいくケースが多いです。根気強い練習になりますが、一緒に練習していきましょう！

音が取れる、リズムが取れるなど基礎的な部分ができてきたら、表現したいことを考えましょう！そのために、私のレッスンでは会員様の「どうしたい」をたくさん聞きます。「どんなイメージ？」「どんな気持ち？」など、曲の中の感情を言葉にして、それを体現するアプローチを探ります。会員様のアイデアをたくさんお聞かせください！

音が取れる、リズムが取れるなど基礎的な部分ができてきたら、表現したいことを考えましょう！そのために、私のレッスンでは会員様の「どうしたい」をたくさん聞きます。「どんなイメージ？」「どんな気持ち？」など、曲の中の感情を言葉にして、それを体現するアプローチを探ります。会員様のアイデアをたくさんお聞かせください！

他の楽器とのセッションや数人での演奏のポイントは、息を合わせることです。そのために、レッスンに息づかいである「ブレス」の練習を取り入れます。メロディによってボーカルが主役なのか、どの楽器がメイン演奏なのか、それぞれの楽器の聴かせ方、引き際を一緒に見つけましょう。アンサンブルをすることで、みんなと一体になる楽しさを感じてみませんか？

弾き歌いで楽器を弾きながら歌うことにハードルを高く感じる方もいらっしゃるでしょう。でも実際は、弾き歌いこそ歌いたいように歌えるんです！カラオケ音源に合わるのではなく、自分の歌に楽器を合わせることができるからです。私のレッスンではカラオケ音源を使用しますが、慣れてきたら簡単にピアノ伴奏をつけて歌と合わせます。ピアノとアンサンブルする感覚を楽しみ、一人ではできない音楽の楽しみ方を知ってもらいたいです。

一つ上のレベルに進むためには、好きな曲ややってみたい曲だけではなく、苦手を克服するための曲を練習することも必要です。クラシック出身のボーカリストあるあるだと思うのですが、声楽を学んだ人がポップスを練習するとクラシックが上手に歌えるようになることがあります。その逆もよくあります。私はクラシックもポップスも両方経験しているので、広い視点を持ち、その人に適応した練習方法を一緒に見つけていきます。

【自分の声が嫌いな方へ】 声は人が誰でも持っている唯一無二の楽器です。自分の声を好きになるって難しいですよね。でもあなたが短所だと感じる場所は、他の人から見たら長所かもしれません。あなたの声は自分で思っているよりずっと美しいのです。レッスンでは「なぜ自分の声が嫌いなのか？」という点からお話しし、人に聴こえている声と自分に聴こえている声のギャップを埋めていきます。自分の声を愛せるよう、一緒に音楽を楽しみましょう！

仲間と一緒に音楽をするのって楽しいですよね。自分たちや聴いている方はもちろん、その場で同じ時間を共有しているすべての人たちが一体となって楽しむことができるのが、バンドの魅力だと思います。レッスンでは、私自身が音楽活動のバンドで歌う際に心がけていることを具体的にお伝えさせていただいきます。また、アンサンブルする楽しさを味わえるようにピアノ伴奏と合わせて歌う機会を設けるようにします。