秋葉原の

弾き語り教室

まずは力んだり無理をしたりしない発声の仕方を教え、会員様の歌ってみたい歌を一緒にレッスンします。歌える曲が増えてライブに出るようになるには、ピッチ、リズムの取り方という基本的なところから、人前で歌う心構え、姿勢、見せ方などを体得していただくことが大切です。「ライブに出るのが楽しい！」と思えるボーカリストを目指しましょう。

心に残るメロディーはふとした拍子に頭に浮かんできたり、風景や場面に紐づいて出てきたりするものです。そんな心に残るメロディーを自分でのびのびと歌えれば、ますますその曲を好きになるでしょう。今まで気にも留めていなかった歌詞の意味や独特のコード進行などに、新たな発見もあるかもしれません。そんな曲がどんどん増えていくと楽しいですよね。

カラオケで歌うのも楽しいですが、自分が楽器を弾きながら歌えれば、もっと楽しさは広がるでしょう。おうちで弾き語りを楽しむのもいいですが、弾き語りができると、ちょっとしたライブやイベントなどみ好きな曲で出演できます。はじめは恥ずかしいと思っても、一度人前で歌ってみると、その臨場感・爽快感にハマってしまうかもしれませんよ。

みんなでカラオケで歌ったり、大声で歌ったりしてストレス発散して満足されている方も多いと思いますが、人前で歌ってみて「上手だね！」と言われると「もっと上手に歌ってみたい！」と思いますよね。そんなふうに、今より少しだけ上手に歌えたら、きっともっと楽しくなると思います。少し上を目指すチャレンジをしてみましょう！

私の高校は浄土真宗を教えとする学校だったため、私は軽音楽部以外に学校の「聖歌隊」というチームにも所属していました。行事の際に先唱したり賛歌を歌ったりしていたんですよ。とても神聖な気持ちになったことを思い出します。その後ゴスペルなどもかじりましたが、やはり祭礼音楽はいつも神聖な気持ちになり、歌いながら感動するのでおすすめです。

バンドは「気」を一つにするものだと思います。仲間と一つの曲を演奏するのには、技術的なことだけではなく、気持ちを一つにすることが大切です。そうしないと、それが聴いている方に伝わってしまいます。自分だけ、誰かだけが楽しんで演奏するものではなく、全員が楽しんで一つの曲を仕上げていく。そこでグルーヴ感がぴったり来たときに、バンドメンバーにもオーディエンスにも感動が広がるのだと思います。

クラシックでは基礎的な練習や知識がポイントになってきますので、会員様に合った練習カリキュラムをお作りいたします！いろいろな練習曲や練習法がありますので、その都度、必要なテクニックを習得しながら、楽しく目標に近づいていきましょう。有名な曲や弾きたい曲を弾けるように、会員様の手助けをしていきたいと思っています！

ポップスを始めるには、コードの知識が必要不可欠です。はじめはとっつきにくいように感じるコード理論も、やってみると案外簡単に理解し演奏することができたりするので、ぜひ一度ポップスでの演奏を体験してみることをおすすめします！一度理解してしまえば、自分自身でアレンジをして即興演奏できるのがよいところですので、楽しみながら音楽の本質を理解していきましょう。

まずは今の会員様の実力を把握し、そのうえで足りていない知識や技術を補っていきます。できないことができるようになれば、次はできないことを探す作業になります。まずはしっかりと会員様の実力を把握するところからはじめましょう。そのあとに、やりたい曲や演奏する曲に対応できるようなテクニックを身につけていきます。

バンドでの演奏には一人では味わえない楽しさがあります。もし楽器を始めるのならば、ぜひ他の楽器とのセッションを楽しんでもらいたいので、バンド演奏はかなりおすすめです！メンバーを見つけることが大変だったりしますが、ここではいろんな楽器が集まっているので、音楽仲間を見つける機会もあると思います！ぜひ楽しみましょう。

Jazzは即興演奏が基本になってきます。ですので、同じ譜面を見ても、演奏者によって全然違う曲になるといっても過言ではありません。そこがJazzのおもしろさでもあると思うので、会員様にしかない音感を楽器に投影することが目標になります。それができれば、自分から溢れる音楽を表現するだけなので、楽しく学んでいけるかと思います！

歌がうまくなる一番の近道は耳を良くすることなので、とにかくたくさん歌いたい曲を聴いていただきます。ひたすら聴いて歌ってを繰り返し、まずはそのアーティストのようなブレスや語尾の長さを合わせていきましょう。平行して基礎的な発声やお腹の使い方を覚え、ライブでお客様に届くように、感情を乗せられるようにまでしていきます。

楽曲をどれだけ自分なりに解釈できるか、聴く方にあなたの歌からいかに絵を想像して描かせることができるか、それらができれば人の心に残るメロディはもうあると思います。あたなが心に残ったアーティストや楽曲を思い返してみてください。頭で考えず、自由自在に歌を歌えるまでに成長していくレッスンをご案内いたします。

僕は最初「猫踏んじゃった」を友達に教えてもらったところからピアノをスタート。今では弾き語りや作曲までできるようになりました。少しのやる気があれば誰でもスタートできるので、安心してレッスンに来てください。まずは簡単なコードをお伝えします。4つのコードを覚えるだけで何曲も歌えるようになるので、魔法かなと思うくらい楽しんでもらえると思います。

目標やこうなりたいを見つけて、一緒にその世界までレベルを上げていきます！あなたの気持ちと根性を見せてください。サビにいくまでうまさが発揮できないなんて、もうさせません。Aメロから光らせて、Bメロで世界観を作る。サビはおいしく、曲の最後まで飽きさせない歌い方を伝授させてください！大丈夫、信じてついてきてください。

とっても大切に言葉を紡いで、心と心を繋いで歌えるように指導できればいいなと思っています。オリジナル曲でもカバー曲でも構いません。聴いてくださる相手に、お客様に伝わる表現や気持ち、空気の持っていき方を知っていきましょう。一度、紹介動画にある僕の歌を聴いてみてください。少しでも思いが伝わればうれしいです。

僕はモテたいから音楽を始めました。不純な動機でも始めて本当によかったです。モテたいはともかく、やっぱり楽器が弾けるってかっこいい。一度でもバンドに興味を持った方は今がチャンスかも！？全力でがんばるあなたを、EYSの講師は全力でサポートいたします。ぜひ一歩、踏み出していきましょう！今本気でできるってかっこいいですね。

3回のレッスンでステージデビューができてしまう画期的なプログラムです！コツコツ練習を積み重ねて上達することももちろん大事ですが、人前で演奏する機会を持つことは、その何百倍にもご自身の経験となって返ってきます。それぞれの担当する楽器の一番の見せ場を3STEPでお伝えし、本番ではプロのミュージシャンがしっかりサポートしますので、安心して臨んでいただけます。奏でる楽しさを味わってみませんか？

弾き語りは、歌うだけ、楽器を演奏するだけだと物足りない方、自分で伴奏をしながら歌を楽しみたい方におすすめ。ピアノの基礎知識から上手な歌い方のポイントまで、必要な要素をピンポイントで実践的に学べます。コードネームの読み方を知ると無理なく簡単に伴奏をつけられるようになります。少しずつ伴奏のパターンを増やせば演奏を華やかにして楽しむことも可能。他の曲にも応用が利くのでレパートリーを増やすこともできます。

レベルアップを望まれる方は、まずは今のご自分の得意なところと苦手なところを知るところから始めましょう。得意なところは最大限に活かしつつ、苦手なところは少しずつ改善できるように取り組んでいきます。選曲するときも、その視点を意識すると得られるものが変わってきます。継続することで効果が現れていくものなので「気長にそして楽しく」を忘れずに、一緒にレベルアップを目指しましょう！

音楽好きな仲間と集まって、互いに意見を出しながら1つの大きなものを作り上げる一体感や達成感は、一人で演奏するときには味わえないバンドならではの魅力。目標に向かって一緒に切磋琢磨する仲間が支えてくれるから乗り越えられるということも。レッスンでは上手く歌うコツだけでなく、実践で役立つ耳を傾けるポイントもお伝えしていきます。表現したいことをしっかり伝えるステージングやメンタルケアもお任せください。

高い声が出せない、音程が定まらない、音を持続できないなど、さまざまなお悩みを伺います。レッスンでは、声質に合わせて多様なトレーニングを組み合わせ、理想の声に近づけるプログラムを採用。音域を広げたい方、音感・リズム感を良くしたい方におすすめです！さまざまなストレッチを通して、緊張を和らげ、リラックスした状態を作ります。音感やリズム感を鍛えるトレーニングと組み合わせて、相乗効果を狙いましょう。

初心者の場合、まずは楽器の構え方や発声、基礎的なリズム練習からスタートします。そのうえで、好きな曲を題材に少しずつ実践的な練習を取り入れ、ステージに立つ自信を育てていきます。ライブ前には曲の仕上げや人前での演奏を想定した練習も行い、安心して本番に臨めるようサポート。一緒に音楽を楽しみながら成長できる時間を大切にしています。

これからクラシックを始めたい方には、楽器の基本的な扱い方や楽譜の読み方などから丁寧にサポートします。好きな曲や有名なクラシック作品を取り入れながら、無理なく少しずつ進めていくので、初心者でもご安心ください。基礎を大切にしながら、クラシックならではの美しい響きを楽しみ、長く続けられるようなレッスンを行っています。

アンサンブルに挑戦してみたい方には、まず自分の音を安定させることを目標にしながら、他の人の音を聴く姿勢や呼吸の合わせ方を学んでいただきます。簡単な二重奏やリズム練習から始め、少しずつ曲に挑戦していくことで「合わせる楽しさ」を実感できますよ。仲間と一緒に音楽を作る喜びを味わえるようにサポートし、発表会など本番の機会にもつなげていきます。

今のレベルからさらに上を目指したい方には、基礎の見直しに加えて表現力や技術を磨けるような課題曲を取り入れていきます。音色やフレーズの作り方を細かく確認し、ステージや発表の場を意識した実践的な練習も行います。一人ひとりの目標に合わせ、無理なくステップアップできるよう一緒に取り組み、演奏の幅を広げていきます。

ポップスを演奏してみたい方には、好きなアーティストの曲や馴染みのあるメロディを題材に、楽しく学べるレッスンを行っています。コードやリズムの取り方、伴奏や弾き語りなど実践的な内容を取り入れ、すぐに音楽に親しめるよう工夫しています。クラシックとは違った自由さを感じながら、表現の幅を広げていけるようサポートしています。

独奏を始めてみたい方には、基礎を確認しながら一人で演奏するための自信を育てるレッスンを行っています。まずは短い曲や発表会でよく演奏される定番曲から取り組み、曲全体の流れや表現の工夫を少しずつ学んでいきましょう。伴奏や録音を活用し、人前での演奏を想定した練習も取り入れ、安心してソロ演奏に挑戦できるようサポートしています。