栄の

ゴスペル教室

私自身クラシックを本業に勉強してきたので、自身の経験から得た知識を初心者さんでもわかりやすいようにお伝えできるかと思います。楽譜の読み方もなるべくお伝えしていきたいですね。クラシック音楽の感覚を体感できるように模範演奏をし、会員様と一緒に演奏することもあるんですよ。ぜひ一緒に演奏を楽しんでいきましょう！

他の会員様とのアンサンブルする機会がある場合には、それをおすすめしたいですね。アンサンブルの機会がない場合や、アンサンブルに参加される前には、講師自身がアンサンブルメンバーの代わりに弾いて一緒に練習をするので、ご安心ください。不安に思うことがあれば、お気軽にご相談ください。できる限りのサポートをいたします。

ただ曲の音をなぞって演奏する段階からステップアップするために、細かい技術的なテクニックやその音楽のノリなどをご説明します。また、実際に体感していただくことで、より音楽的な演奏のレベルアップを図ります。場合によっては録音ツールなどを使用して、会員様ご自身で試聴していただき、リズム感なども修正していきます。

原曲が声楽の曲でも、ほとんどの曲はそのまま、また調性を変えるなどしてバイオリンでも演奏できます。ポップスはクラシックのリズム感とはまたノリが違うので、より正確なリズムを追求していきながら、会員様ご自身の好きな曲を楽しんでいただけるようにレッスンします。やってみたい曲があれば、どんどん教えてください！

具体的に弾きたい曲があれば、その曲を弾けるようになるレッスンプランを考えます。また「バイオリンの音が好き」「バイオリンをとにかくやってみたい」という方には基礎的な練習から工夫していきます。練習曲をはじめ、誰でも知っているポピュラーな曲の演奏も楽しめるようにレッスンをするので、力を抜いてレッスンを受講してみてください。

誰かと一緒に演奏をするということは、自分である程度弾けていないといけません。なので、他の方のメロディーや、リズムに釣られて混乱して間違えてしまわないように事前に他の方の音をわたしが弾いたり、携帯で鳴らしながら練習をしておきます。また、ミスをしても気にせずに良きタイミングで入れるようになるように練習をすることも大切だと感じています。

わたしは三味線でロックな曲を弾いている演奏家が好きですし、新しい曲やジャンルにチャレンジすると、とても楽しいですよ。そして、世界が広がります。やりたいなと思った気持ちを大切にして、ぜひチャレンジしてほしいです。好きな洋楽アーティストや、好きな作曲家の曲をやってみたら、どんな感じになるかな？と講師に尋ねてみるのもいいと思います！

ピアノの場合、レベルを上げるにはピアノや電子ピアノを買っていただいて、おうちで練習をしていただくのが1番の近道だと思います。しかし、無い方は練習することができません。そんな方も、1日何分と決めて、その曲の歌をドレミで歌えるようにしたり、ドレミで歌いながら、指を動かして復習することをお勧めします。家で練習する方法もお伝えもしています。

ライブに出て成功するには、相応の技術が必須になってきます。そこで何よりも大事なのがリズム感です！多少大雑把な演奏になっても、リズムさえ感じられれば間違いなくライブはうまくいくでしょう。そのため、レッスンではメトロノームを使い、リズム譜に合わせて手拍子をする練習を取り入れるなど、できるだけ楽しくリズム感を習得できるよう心がけています！

作曲って、たぶん誰もが一度はやってみたいと思ったことがあるのではないでしょうか。でも何から学べばいいかわからないかと思います。私のレッスンではハードルを低くして、世間の作曲の理論を私なりに噛み砕いて、できるだけわかりやすく説明します。譜面が書けなくてもまったく問題ありません。譜面を書かずに作曲してる人もいっぱいいるので安心してください。

心に残るメロディーの裏に絶対に存在してるのが和音なんですよね。コードともいいますが、このコード進行さえ最初に覚えてしまえば、誰でもいいメロディーを作れるようになります！そして、正直コード進行は沼です（笑）。なんとなくわかるようになると無限に思い浮かぶので、めちゃくちゃ楽しいです！わかりやすく表にまとめてレッスンするので、すぐ覚えられると思います！

私がおすすめしているのは、とにかくいろいろな曲を聴きまくることです！そうすると｢なんか似てるメロディーだな｣｢このメロディーはリズムが一緒だ｣と気づくはず。有名な曲には共通点が溢れています。それをインプットしながら自分でメロディーを作ってアウトプットする、これを続けていれば、いずれあなただけのメロディーを生み出せるようになります！

作曲の基礎部分ができるようになれば、そこからは自分の曲に個性をつけていくことがレベルアップへの道です。「個性ってなに？」と思うかもしれませんが、今まで聴いてきた曲が自分自身の個性をすでに作りあげています！世の中のテンプレに合わせることなく、自分が気持ちいい音を作りましょう！難しい話がわかるようになるまで、いくらでも話させていただきます！

DTMで制作したい方には、DTMの講師も行っております。いろいろな音色が一度に扱えるので、ポップスのようなキラキラした伴奏の曲を作りたい方におすすめです！機械が苦手な方にもわかりやすくお教えします。アコギやピアノが弾ける方は、DTMでなくともひたすらボイスメモに録音するのもおすすめです。私はどちらのやり方でも作曲しています。

まずは1曲演奏することを目標にして、最短ルートでレッスンします！始めは難しいかもしれませんが、音が出るだけでも楽しいですし、演奏できるまでには楽しいポイントがたくさん散りばめられています！そして、1曲演奏できるようになった後は、やろうと思えばなんでもできるので、そこからさらに技術磨いていきましょう！

8ビート系を主軸に、汎用性のあるリズムパターンの練習を行なっていきます。ヴォーカルのある曲がほとんどだと思いますので、目標としては曲や歌の雰囲気にノリながら叩けることを目指します。あとは、実際にどのように叩きたいかをヒアリングさせていただき、会員様の目標に近づけていきます。ご要望がありましたら、どんどんおっしゃってください！

ドラムは他楽器と合わせることが多い楽器ですので、ドラム以外の楽器の演奏方法や他楽器の音の違いなどに重点を置いて説明をします。他楽器の音を聴きながら演奏できるようにレッスンを行なっていきたいですね。ぜひ他の楽器と合わせる楽しさを知っていただきたいです。合わせたい楽器などありましたら教えてください。一緒に考えていくのもよいですね。

会員様の目的に応じて、期日と大きめの目標を設定します。そこにたどり着くまでのプランを組みながら、毎回のレッスンでは小さな目標を達成していただきます。小さな目標は無理のない範囲で設定し、実際に上達を実感していただきたいです。そうすることで、次の目標へのモチベーションを高められるのではないかと思っています。

Jazzでは決まったフレーズを叩くことより、セッションでの演奏の雰囲気に合わせてパターンを自分で決めて叩くことが多いです。いろいろなリズムパターンを覚えていただくことで、即興でも叩けるようになります。レッスンではそのための練習を中心に行っていきます。ぜひ挑戦してみてください！きっと楽しめると思います。

ツインペダルを踏んでみたい方へ ロックやメタル系の曲では、バスドラムのペダルを2つ使って両足で踏むことがあります。両足の動きを均等に近づける練習やツインペダル独特のフレーズの練習は必ず必要になるので、がんばって練習してほしいですね。慣れないうちは難しく感じるかもしれませんが、それ以上の爽快感や達成感があるので、一緒にがんばっていきましょう！