京橋の

音痴矯正教室

誰かの心に残るメロディーを歌うには、まず自分の心を動かすことがとても大切です。この曲はどのような曲なのか、どのような感情が表現されているのかなどを考え、そのうえで聴いている人に届けようという気持ちで歌っています。会員様もきっとそのような気持ちで歌えるようになると思います。ぜひお手伝いをさせてください。

まずは会員様の現在の演奏を聴かせていただいたうえで、どうすればより素敵な演奏になるのか考えます。そして、いくつか目標を立てるようにします。1つ目標をクリアすればもう1つ上の目標というように、少しずつスキルアップのお手伝いをさせていただきます。楽しく上達していきたいですね。ぜひ一緒にがんばりましょう！

「いつもありがとう」や「大好き」など、日常生活で少し照れくさくて言えない言葉ってありますよね。昔から、世界中で気持ちを伝える手段として歌が用いられてきました。たくさんある歌曲の中から伝えたい言葉に合った曲を選び、歌に乗せて皆様の気持ちを伝えてみるのはいかがでしょうか。考えすぎず、自分の心を見つめてみてください。

歌を歌うことはとても難しいことですよね。自分自身の体が楽器であるがために、自分に聴こえている音と他人に聴こえている音が違うこともあります。そのため、自力で上達することが難しい分野なのだと思います。お一人では解決できないような疑問や苦手分野があるかもしれないので、1つずつ解消するお手伝いをさせていただきます！

まずは普段通りの演奏ができるように暗譜に近い状態で臨んでいただきたいです。緊張もあり、頭ではわかっていても、なかなかいつもと同じようにはできないものです。人前で演奏するシュミレーションを作ることをご提案します。安心して臨んでいただけるよう、自信を持って演奏できるように導きたいです。楽しんで演奏していただきたいので、細かなアドバイスも行います。

指の使い方や錠盤の配置、姿勢、楽譜の読み方をお話しします。片手奏の練習をしてから簡単な伴奏の練習をします。それに合わせて私がメロディーをつけていきます。余裕があればメロディーパートの演奏にも入ります。さらに、次の ステップとして両手奏にもチャレンジするよう進めていきます。最初は易しいものから行い、レベルに合わせて楽曲を選択していきます。

クラシックを始めてみたい方と同様に、指の使い方や鍵盤の配置、姿勢、楽譜の読み方をお話しします。ポップスはリズムが複雑で難しいものが多いので、まずは単純なリズムの練習をしてから、様子をみて難しいリズムの練習に入ります。私がお手本を弾きますので、リズムを口ずさんだり、手拍子をとったりして、わかりやすいようにおさらいしてから演奏に入りましょう。

現在の演奏でどういうところが弾きにくいのか、苦手なのかを理解し、克服することが大事です。そのためには一曲全部をさっと通すのではなく、細かい部分練習が必要になります。一曲を80点で弾ければ高得点で合格といえますが、90点、100点を取るために何が必要なのかをアドバイスします。練習時間を今まで以上に作ることが鍵となります。

一人で演奏する場合は自分でペース配分できますが、アンサンプルでは相手パートとの調和が大切です。速度が乱れることがないよう、安定させることが大切です。きれいなハーモニーを作るためには、相手の音をよく聴き、主旋律を弾くときは力強く、副旋律を弾くときは相手パートを立てるような演奏が必要です。自分の音色をよく聴き、バランス感覚をつけられるようレッスンします。

ボーカルがメインになるので、歌い手が歌いやすいように演奏を進めることが大切です。歌い手の息づかい、息のタイミングをよく聴いて演奏しましょう。相手のパートを理解するために、自分がボーカルになって歌ってみるのもおすすめ。他の楽器とのバランスも大切です。自分の楽器の適正な音量を聴くのもポイントです。楽器パートの見せどころもあると思うので、自分のパートでは目立った演出ができるようアドバイスします。