新宿の

音痴矯正教室

ひとりで歌うのももちろん楽しいのですが、バンドにはバンドの楽しさもあります。バンドは複数人でひとつの音楽を作っていくため、ひとりで音楽をするのとは違い、想像以上にコミュニケーションが大事です。みんなで作り上げる音楽を一緒に楽しんでみませんか。「自分がひとりでやっているのではない」という感覚もまた、新鮮ですよ。

音楽にはロックやトランス、レゲエなどさまざまなジャンルがあります。なかでもJazzやポップスは、私が好きなジャンルです。とくにポップスは、親しみやすく多くの方に楽しんでいただけるでしょう。私は音楽と演劇や舞踏を組み合わせたミュージカルをメインでやっているので、ポップスだけでなくミュージカルの良さも皆様にお伝えできます。

音楽の世界で自分のスキルをアップさせるためには、まず好きな曲を見つけることが大切です。そして、この好きな曲をとことん練習してみましょう。好きだからこそ練習が続きますし、好きだからこそ練習して上手になりたいという気持ちも湧いてくるはずです。自分がもっている「やりたいという気持ち」を大事にしながら、スキルアップしていきましょう。

弾き歌いで楽器を弾きながら歌うことにハードルを高く感じる方もいらっしゃるでしょう。でも実際は、弾き歌いこそ歌いたいように歌えるんです！カラオケ音源に合わるのではなく、自分の歌に楽器を合わせることができるからです。私のレッスンではカラオケ音源を使用しますが、慣れてきたら簡単にピアノ伴奏をつけて歌と合わせます。ピアノとアンサンブルする感覚を楽しみ、一人ではできない音楽の楽しみ方を知ってもらいたいです。

一つ上のレベルに進むためには、好きな曲ややってみたい曲だけではなく、苦手を克服するための曲を練習することも必要です。クラシック出身のボーカリストあるあるだと思うのですが、声楽を学んだ人がポップスを練習するとクラシックが上手に歌えるようになることがあります。その逆もよくあります。私はクラシックもポップスも両方経験しているので、広い視点を持ち、その人に適応した練習方法を一緒に見つけていきます。

【自分の声が嫌いな方へ】 声は人が誰でも持っている唯一無二の楽器です。自分の声を好きになるって難しいですよね。でもあなたが短所だと感じる場所は、他の人から見たら長所かもしれません。あなたの声は自分で思っているよりずっと美しいのです。レッスンでは「なぜ自分の声が嫌いなのか？」という点からお話しし、人に聴こえている声と自分に聴こえている声のギャップを埋めていきます。自分の声を愛せるよう、一緒に音楽を楽しみましょう！

仲間と一緒に音楽をするのって楽しいですよね。自分たちや聴いている方はもちろん、その場で同じ時間を共有しているすべての人たちが一体となって楽しむことができるのが、バンドの魅力だと思います。レッスンでは、私自身が音楽活動のバンドで歌う際に心がけていることを具体的にお伝えさせていただいきます。また、アンサンブルする楽しさを味わえるようにピアノ伴奏と合わせて歌う機会を設けるようにします。

歌がうまくなる一番の近道は耳を良くすることなので、とにかくたくさん歌いたい曲を聴いていただきます。ひたすら聴いて歌ってを繰り返し、まずはそのアーティストのようなブレスや語尾の長さを合わせていきましょう。平行して基礎的な発声やお腹の使い方を覚え、ライブでお客様に届くように、感情を乗せられるようにまでしていきます。

楽曲をどれだけ自分なりに解釈できるか、聴く方にあなたの歌からいかに絵を想像して描かせることができるか、それらができれば人の心に残るメロディはもうあると思います。あたなが心に残ったアーティストや楽曲を思い返してみてください。頭で考えず、自由自在に歌を歌えるまでに成長していくレッスンをご案内いたします。

僕は最初「猫踏んじゃった」を友達に教えてもらったところからピアノをスタート。今では弾き語りや作曲までできるようになりました。少しのやる気があれば誰でもスタートできるので、安心してレッスンに来てください。まずは簡単なコードをお伝えします。4つのコードを覚えるだけで何曲も歌えるようになるので、魔法かなと思うくらい楽しんでもらえると思います。

目標やこうなりたいを見つけて、一緒にその世界までレベルを上げていきます！あなたの気持ちと根性を見せてください。サビにいくまでうまさが発揮できないなんて、もうさせません。Aメロから光らせて、Bメロで世界観を作る。サビはおいしく、曲の最後まで飽きさせない歌い方を伝授させてください！大丈夫、信じてついてきてください。

とっても大切に言葉を紡いで、心と心を繋いで歌えるように指導できればいいなと思っています。オリジナル曲でもカバー曲でも構いません。聴いてくださる相手に、お客様に伝わる表現や気持ち、空気の持っていき方を知っていきましょう。一度、紹介動画にある僕の歌を聴いてみてください。少しでも思いが伝わればうれしいです。

僕はモテたいから音楽を始めました。不純な動機でも始めて本当によかったです。モテたいはともかく、やっぱり楽器が弾けるってかっこいい。一度でもバンドに興味を持った方は今がチャンスかも！？全力でがんばるあなたを、EYSの講師は全力でサポートいたします。ぜひ一歩、踏み出していきましょう！今本気でできるってかっこいいですね。

まずは「作りたい」という動機、その欲求があれば誰でも始められます。最近のテクノロジーではいきなり音を録音する手法もありますが、スキルアップのためには楽譜を書くという学習は必須です。楽譜について学ぶと和声法、対位法などの伝統的なテクニックを習得できます。作曲の学習は音楽を別の視点から捉える機会です。このジャンルは最も個性を求められるものでもあり、最も自分自身を表現し高めるジャンルといえるでしょう。

今まで自分で作ったものを含め、触れてきたすべてのメロディが心に残っています。一方で「心に残るメロディ」をどのように生み出すかの正解はありません。あえて言えば、そロディを自身の表現として生み出すことが最低限の基準でしょうか。別の視点で「心に残るメロディ」を考えてみると、音楽という芸術ジャンルの特徴を考察することに繋がります。「心に残るメロディ」の考察は非常に有益なテーゼであるといえるでしょう。

メロディを作る作業は誰にでもできることです。鼻歌まじりに歌う自己流のメロディを想像してもらえれば、その簡単さは理解していただけるでしょう。しかし、実際の音楽に昇華させるには少なからず知識と技術が求められます。過去の作曲家たちから学ぶべきことも多々あります。それらの作曲技法や和声法、管弦楽法について学んでいく中で、常に自分らしさを求められるという側面が作曲作業の苦しみでもあり、喜びといえます。

肉体的な問題、あるいは感性の限界がない限り音楽のスキルは向上させられます。会員様の目指すべきビジョンを明確にして、そこに至る道筋を提示します。目指すべきビジョンは「もっとうまくなりたい」や「もっと魅力的な音を出したい」など抽象的な表現に留まるケースが多くあります。それをできるだけ具体的なテーマに昇華させ、そのチャレンジがより魅力的に感じられるように導くことが大事だと思います。

DTM等のテクノロジーの発達には驚かされます。DTMのセットアップが必要ですが、それを手に入れれば誰でも気楽に音楽を生み出せます。ただし、簡単に音を作り出せる反面、その音楽をブラッシュアップするためにはより多くの知識とテクニックが要求されます。自宅で音楽を生み出す簡易さは現代のテクノロジーの喜びでもありますが、スキルアップするためにはぜびさまざまな音楽の知識、経験を学んでいただきたいです。

バンドの喜びは一人で演奏しているときとはまったく違う楽しさをもたらしてくれます。仲間達と一緒に生み出す音楽には、共に一つのグルーブを生み出すという格別の楽しさがあります。アンサンブルにおいては他の人の音を聴きながら合わせる、あるいは自分の音に合わせさせるなどのスリリングな体験を得られます。この体験は耳や感性を育てるために最も有益な方法でもあり、自身のスキルアップの近道とも言えるものです。

私には、荒井由美の卒業写真が心に残るメロディです。歌のイメージをもっていくようなイントロで始まり、メッセージ優先の出だし。「悲しいことがあると開く皮の表紙」は息をたくさん混ぜて、悲しい表現を工夫します。「人混みに流されて」は切なさを出しながら、息のスピードと曲の山場としての声量を意識します。他にもいろいろな箇所を意識します。

まず、コードについての説明や原理を鍵盤と私のオリジナルプリントを使って行います。次にコードが優しく、またベース音が順次進行になるような曲を選び、実際に会員様に片手ずつ弾いていただきます。そして、私がもう片方を弾き可能ならば歌も歌っていただき、プチ弾き語りを体験していただきます。わからないところは歌のみでスルーして、曲全体が止まらずに流れるようにできれば良いでしょう。とにかく楽しんでほしいです。

会員様のニーズを確認するためには、聞き取りが大切だと思っています。こちらが何曲が歌い、興味がありそうな楽曲やご自身と私との違いで気になるところ、意欲をもって取り組みたいと思っていただけるような模範歌唱にチャレンジします。そこから、次の課題を見つけていきます。ご要望がありましたら、なんでもご相談ください。

ハモリを学んでみたい方へ 基本的なわかりやすい3度、6度などのハモリのある曲から、レッスンしていきます。既成の曲以外もチャレンジしましょう。アカペラや伴奏付きで、私とともにハモリの楽しさを体得していただきたいです。もちろん、会員様の声質やキー、声量に合わせ、私はハモリを工夫します。仕上げに録音して、ハモリの素晴らしさを再確認していただきたいです。

「歌を作ってみましょう」と提案します。伝えたい言葉を並べ、一番伝えたい言葉に音や好きなフレーズを作り、そのイメージに合うコードや伴奏形をいくつか提案します。そこから、まわりの肉付けをしていき、曲作りへとつなげます。仕上げに会員様に歌ってもらい、シンガーソングライターデビューしていただきます。作った曲を楽譜におこし、会員様のご希望に合わせて楽譜作りまでを手伝い、さらなる満足へつなげたいです。