大宮の

声楽教室

ライブ出演を心から楽しめるようにサポートします。演奏への不安がないような歌い込み、お客様からどのように見られているかの視覚的なイメージ作り、演奏前後のトークなど、会員様のお人柄が伝わるようなアドバイスをさせていただきます。ご希望であれば簡易的なリハーサルを行い、ご負担のない範囲で動画に収めてチェックします。

ライブ出演を心から楽しめるようにサポートします。演奏への不安がないような歌い込み、お客様からどのように見られているかの視覚的なイメージ作り、演奏前後のトークなど、会員様のお人柄が伝わるようなアドバイスをさせていただきます。ご希望であれば簡易的なリハーサルを行い、ご負担のない範囲で動画に収めてチェックします。

感情や気持ち、想いなど、心の様子は歌でこそ直接表現できるはずです。声量の大小や強弱だけではなく、基本の立ち姿から発声や呼吸、視線、手の位置など、全身を使って表情豊かに歌うための技術をお伝えします。また、技術だけではなく、心に残るメロディーのエピソードにも触れながら、聴き手の共感を呼べるように指導します。ぜひ素敵に歌い上げてみましょう。

感情や気持ち、想いなど、心の様子は歌でこそ直接表現できるはずです。声量の大小や強弱だけではなく、基本の立ち姿から発声や呼吸、視線、手の位置など、全身を使って表情豊かに歌うための技術をお伝えします。また、技術だけではなく、心に残るメロディーのエピソードにも触れながら、聴き手の共感を呼べるように指導します。ぜひ素敵に歌い上げてみましょう。

初心者の方には、椅子に座って目視で音の確認ができるピアノでの弾き歌いをおすすめします。スムーズな発声には立位が適していますが、椅子に座ることで身体の支えの安定を確保します。楽譜になじみがなくても大丈夫です。ビートルズの『Let it be』を題材にして、わずか4パターンの平易なコードに合わせて弾き歌いの導入を行います。

初心者の方には、椅子に座って目視で音の確認ができるピアノでの弾き歌いをおすすめします。スムーズな発声には立位が適していますが、椅子に座ることで身体の支えの安定を確保します。楽譜になじみがなくても大丈夫です。ビートルズの『Let it be』を題材にして、わずか4パターンの平易なコードに合わせて弾き歌いの導入を行います。

どのジャンルにおいても身体の使い方や発声の基礎は共通しています。十分に基礎を身につけてこそ、さらなる自由な歌唱表現が可能になります。ヴォイストレーニングのレベルアップは、この先の世界でも不可欠なものです。現在の練習は今後の財産となります。 当音楽教室にはプロシンガー養成コースがありますので、レベルアップをご希望の方にはそちらを案内させていただきます。

どのジャンルにおいても身体の使い方や発声の基礎は共通しています。十分に基礎を身につけてこそ、さらなる自由な歌唱表現が可能になります。ヴォイストレーニングのレベルアップは、この先の世界でも不可欠なものです。現在の練習は今後の財産となります。 当音楽教室にはプロシンガー養成コースがありますので、レベルアップをご希望の方にはそちらを案内させていただきます。

話し方の基本は、発声・滑舌、話のまとめ方、展開の方法にあります。日本語は音節言語であり、語順も自由という特徴があります。音節言語の特徴を活かすには、音読などの方法で50音を均等に発音する練習が有効です。また、電車の中吊りやSNSの広告など、さまざまな媒体に展開される広告などで語彙のヒントが見つかることもあります。印象的な言葉を書き留めておきましょう。

話し方の基本は、発声・滑舌、話のまとめ方、展開の方法にあります。日本語は音節言語であり、語順も自由という特徴があります。音節言語の特徴を活かすには、音読などの方法で50音を均等に発音する練習が有効です。また、電車の中吊りやSNSの広告など、さまざまな媒体に展開される広告などで語彙のヒントが見つかることもあります。印象的な言葉を書き留めておきましょう。

バンドを始めるにあたり、最初にドラム・ギター・ベース・ボーカルなどのうち、興味のあるパートを決めます。次に、ロック、Jazz、ポップスなどからジャンルを決めます。 続いてメンバー募集を行いますが、当音楽教室では生徒様同士のマッチングなどのご案内ができます。さまざまなジャンルに精通した講師のサポートも充実しておりますので、ぜひご相談ください。

バンドを始めるにあたり、最初にドラム・ギター・ベース・ボーカルなどのうち、興味のあるパートを決めます。次に、ロック、Jazz、ポップスなどからジャンルを決めます。 続いてメンバー募集を行いますが、当音楽教室では生徒様同士のマッチングなどのご案内ができます。さまざまなジャンルに精通した講師のサポートも充実しておりますので、ぜひご相談ください。

初めてのステージは誰でも緊張するもの。大切なのは「うまく」よりも「楽しむ」ことです。会員様が楽しめるように、自信につながるレッスンを心がけています。できたことを実感し、褒めながら伸ばすことで、安心して本番に臨めるようになります。また、声や表現の技術に加え、人前に立つうえで大切な表情・姿勢・衣装など、ビジュアル面も丁寧にアドバイスします。

私は音大時代に長唄三味線を習っていました。三味線の師匠の音色は素晴らしく、レッスンのたびに感動しました。これまでとは全く違う楽譜で、正座の長時間も大変でしたが、日本の伝統的な楽器と音楽に関わったことは非常に貴重な機会でした。違うジャンルにはなるかもしれませんが、音を奏でるということは共通。表現の幅を広げるためにも、日本の文化に触れるためにも、興味があったらぜひトライしてみてほしいです。

言葉して初めて、自分の気持ちや想いに気づけることもあります。声楽のレッスンでは歌詞の解釈や裏に隠れた意味を一緒に考えながら、「どんなふうに伝えたいか」を掘り下げていきます。そうしていると自分で詩を作ってみたいと思うこともあるはずです。そんなときは心の思うままに書いてみてくださいね。見せてもいいなと思ったら見せてください。もしかしたら、曲をつけてあげられるかも♪

クラシックには独特の発声法や言語、音楽の解釈がありますが、だからこそ新鮮で豊かな体験になります。ポップスの表現力を活かしながら、クラシックならではの呼吸や響きを丁寧にお伝えします。また、曲の背景や詩の意味などにも一緒に触れていきます。「難しそう」と思わずに、楽しみながらクラシックの魅力に触れてもらえるレッスンを心がけています。

一つ上のレベルに進むには、今できていることを安定させたうえで、新たな課題に少しずつ取り組むことが大切です。技術面だけでなく、表現力や音楽の理解を深めれば、歌や演奏がぐっと豊かになります。レッスンではそれぞれの目標に合わせて細かくアプローチし、楽しみながら確実にステップアップできるようサポートします。コンクールやソロリサイタルへの挑戦についても相談に乗り、お手伝いします。

Jazzには自由なリズムやアドリブなど、クラシックとは違った魅力が詰まっています。クラシックの基礎がある方も、ポップスしか知らない方も、まずはスウィングのリズムやブルースの雰囲気に親しむところからスタートします。音の重なりやテンションコードの響き、表現の幅の広さを楽しめるように、初めての方でも安心して学べるレッスンを心がけています。

アンサンブルの一番の魅力は「一緒に音楽を作る」喜びです。大切なのは速くなったり遅くなったりせず、一定のテンポで自分のパートを正確なリズムで演奏できること。少し簡単な曲から始め、気持ちよく音が重なったときの楽しさを味わいましょう。音楽をやっている以上、アンサンブルこそが楽しいものなので、ぜひアンサンブルできるようにしましょう。普段の個人レッスンもなるべく講師と一緒にアンサンブルしましょう。