上野の

音痴矯正教室

ライブに出る際に必要なマインドは"音楽を誰かに届ける"ということです。演奏技術を磨くのは大前提ですが、それだけでは自己満足の発表会で終わってしまいます。「どのように演奏したいか」「自分はこの曲のどこに感動しているか」など、心が動く、体が勝手にリズムに乗るような演奏になるよう、会員様の心を引き出すレッスンをします。

心に残るメロディーは、メロディも歌詞もそらんじるくらい染み付いていると思うので、あとはどう表現するかだと思います。そのためには、心に何が残っているのか、それを吐き出したいのか胸に秘めたいのかなど、どう演奏したいかを明確にすることが大事です。心に残るメロディーはきっと何回も演奏していると思うので、少し手を加えるだけで素晴らしい演奏に昇華するでしょう。

弾き歌いができると、一人で演奏が完結するのでとても便利です。「芸は身を助ける」と言いますが、何かの機会にちょっと披露するだけで、周りの見る目が変わることもあります。また、ギターを弾く＋歌うことが刺激になり、脳の働きが活発になるなど、いいこどづくしです。興味を持ったときが始めどき。今日が一番若い日。ぜひ一歩踏み出してみてください！

ある程度弾けるようになると、「まだまだ上がある」と思い精進する人と「自分はこれでいい」と成長を止めてしまう人に分かれます。実は「まだまだ上がある」と思った時点でうまくなっています。素直な心があるため、レッスン内容を吸収してどんどん上達するでしょう。「自分はここまで」と思う心を廃せば、いくらでもうまくなれます。自分で気づかないクセを指摘してくれる人を作って素直に改善していけば、きっと上達しますよ。

まずは思い浮かんだ言葉を書き出してみてください。言葉にならなくても、文章でなくても、何の脈絡がなくても大丈夫。とにかく書いて書いて書きまくりましょう。全部書いて心の中を吐き出したら、一つひとつをつないで文章にしてみましょう。何かが見えてきませんか。今の自分のモヤモヤが言語化できると思います。そうすると自分の頭が客観的に見えてスッキリしますよ。

まずは少ない人数で始めることをおすすめします。音楽には相性があります。同じような曲を聴いていても解釈や演奏の仕方が違ったり、そもそも練習日程が合わなかったりと、いろいろあるのがバンドです。最初から大人数だとまとまりにくいため、３ピース（ギター、ベース、ドラム。ボーカルはその中の誰か）から始めるといいでしょう。

人と合わせるには自分がどう聴こえているかを意識をする必要があります。音楽の地図を広げて自分の立ち位置や進む方向を決めて行くようなレッスンをしていきます。空気を読む「敏感力」に空気を読まない「鈍感力」この二つをキーワードにして歌っていきます。どこで敏感力を働かせ、どこで鈍感力を働かせていくのか一緒に考えていきましょう。

新しいジャンルに取り組む際には、これまで取り組んできたジャンルとの共通点や相違点をはっきりさせることが大切です。はっきりさせることで、新しいジャンルについて深く知るきっかけになるでしょう。また、ジャンルには必ず歴史や文化などの背景があります。それらを参考にしながら、そのジャンルらしさを追い求めていくと良いでしょう。

生徒様おひとりおひとりに個性や持ち味があります。その個性や持ち味を活かしながら練習を積み重ねることが、レベルアップへの秘訣です。私はレッスンの中で、個性や持ち味を活かしておひとりおひとりに全く違う指導をしていきます。『十人十色』と言う言葉がありますが、もっと個性が爆発するような『一人十色』の唯一無二な曲を仕上げていきます。