大好きなバンドのコピーをしたくて、ギターを始めバンドを組む人も多いでしょう。好みの音楽のジャンルが合う人と出会える喜び。そしてその気の合う仲間とスキルを高め合い、一人では生み出せないサウンドを生み出すために練習に励む。こんなにワクワク楽しいことはありません。そして一丸となってライブパフォーマンスをするのもバンドの醍醐味です。

違うジャンルに手を出すと求められるテクニックが変わるため、スキルが上がります。ロック一辺倒の人も試してください。スピードに任せて雑な演奏になっていても気づかなかったところが、JAZZだとテクニックのなさが浮き彫りになることもあります。JAZZでもフロントもバッキングもこなせますので、お気に入りの曲を見つけて練習してみましょう。

ギターには様々な奏法があり、試したくなるものです。すべてを完璧にする必要はありません。テクニックにこだわるあまり楽しみを忘れないようにしてください。理想を思い描きながら、「このフィンガリングはどうだろうか？リズムキープはできているかな？コードチェンジの時に崩れていない？」とチェックしていくと、楽しみながら上達ができます。頑張ってください。

基礎音楽理論ではポップスの基本的なコード進行やリズムパターンを指導。また、会員様の好きなポップスの曲を選び、一緒に演奏。曲に合わせた演奏技術を磨くための練習方法を提案します。オリジナルアレンジのアイデアを共有し、創作活動をサポート。感情を込めた演奏のコツやパフォーマンスもアドバイスします。レッスンは個別のニーズに合わせてカスタマイズが可能。初心者から経験者まで楽しく学べる環境を整えます。

必要な楽器の選定、基本的な演奏技術、各楽器の役割や音の重ね方、バンドの構成を伝えます。その後、バンド演奏の基礎となるリズム感を指導し、アンサンブルの重要性を伝えます。バンドで演奏したい曲を選び、アレンジのアイデアを共有し、定期的にグループレッスンやセッションを行うので、実際にバンド演奏を体験してほしいですね。レッスンは参加者のレベルや希望に応じてカスタマイズします。

新しい演奏テクニックやスタイルを伝え、スキルの向上を目指します。また、より複雑なコードやスケールの理解を深めながら、音楽的な表現力を高めましょう。演奏会や発表会を想定した練習を行い、ステージでのパフォーマンススキルを磨くことも大切です。その他、自分のオリジナル曲やアレンジを作成する方法を学んでいただき、創造力を育みます。最後に、定期的に演奏を録音し、専門的なフィードバックを行います。

耳コピトレーニングとして曲を聴いて演奏する力を養いましょう。音を耳で捉え、自然に演奏できるようにします。決まった楽譜に頼らず、自由に演奏する楽しさを伝え、基本的なコード進行を使って即興演奏を楽しむ方法を教えます。レッスンはリラックスした雰囲気で行い、個々のペースに合わせた内容で進めます。楽譜を書かずに楽しむ音楽の世界を一緒に探求しましょう！

音楽制作ソフト（DAW）の基本操作を伝え、楽曲制作の環境を整えます。フリー音源やサンプルパックを使った制作方法でサウンドを豊かにしましょう。メロディ、コード進行、リズムの作り方も伝えてアイデアを形に。自宅制作におけるミキシングの基礎とエフェクトの使い方を伝えて音質を向上させたあとは、専門的なアドバイスも行います。レッスンはオンラインまたは対面で行いますが、どちらも会員様のペースに合わせて進めます。

ひとえにポップスといっても、細かいジャンルによって音作りや奏法、ベースラインなど、いろいろと特徴が違ってきます。まずは一人ひとりのお好きなアーティストや弾きたい曲から掘り進めていって、会員様ご自身のなりたいスタイルを発見していきましょう。会員様の目標を達成するお手伝いをさせていただけたらと思います。

エレキベースにおいては、形態は変われど基本的にバンドでの演奏環境で弾くことがほとんどなので、演奏についてはポップスの場合と根本的には変わりません。ですが、せっかくなのでバンドをやりたいという方にはステージ上での動きについても触れていきます。ベースもステージで光を浴びられる時代、ぜひステージパフォーマンスも磨いていきましょう！

エレキベースは非常にシンプルな演奏で役割を全うできる楽器ですが、実は多くの可能性を秘めています。ギターのように和音を鳴らすことも、ドラムの代わりにビートを打ち出すことも、ボーカルとデュオで演奏するなんてこともできます。マンネリ化するのも他の楽器に比べて早いかもしれませんが、そのときはご相談ください！すぐに新しいベースの世界を紹介します。 どんどんと新しい世界を開拓していきましょう！

バンドを組んでベースを弾いていたら、オリジナル曲を作って録音してみたいと思うことがあると思います。僕も例外なくそうでした（笑） 。そういった方には、ベースラインの作り方から録音に必要な機材まで、しっかりとアドバイスさせていただきます！ぜひお気軽にご相談ください。一緒に新しい世界を楽しんでいきましょう。

オリジナル曲を録音したい方と重複する部分があるかもしれませんが、機材などに関してアドバイスさせていただきます。また、ご自身で制作したいということであれば、コード理論からみた注意点や考え方についてもレッスンしていきます。ベーシストとしても、コード理論を踏まえたプレイができることで、さらに演奏が楽しくなるのでおすすめです♪

初心者向けライブデビューレッスンでは、楽器の基本操作からリズム感、音感、音楽理論を丁寧に指導し、簡単な課題曲で演奏力を養います。ライブを意識した選曲やアレンジ、リハーサル、ステージング、パフォーマンスについてもアドバイス。機材や音響の基礎知識も伝え、メンタル面もサポートします。一人ひとりのペースに合わせ、安心してライブ目標を達成できるよう支援します。

時代や奏者によって多様なサウンドがあるので、スウィング、ビバップ、クールJazz、フュージョンなど、さまざまなスタイルのジャズを聴いてみましょう。YouTubeやストリーミングサービスでいろいろなJazzに触れ、コードでのアプローチを学びましょう。楽器経験がない方はリズムを感じることから始め、簡単なブルース進行に合わせて鼻歌を歌ってみましょう。伴奏に合わせて歌うなど体験していくことが大切です。

それぞれの楽器の基礎をしっかりと身につけることから始めます。リズム感を養うトレーニングのほか、コードの仕組みや簡単な楽譜の読み方などを必要な範囲でわかりやすく解説します。基礎が身についたら簡単な課題曲に挑戦し、実際に音を合わせる楽しさを体験していただきます。さらに、表現力を磨くためのレッスンも行います。バンド全体で一つの音楽を作り上げる喜びを体験してみましょう。

現状分析と目標再設定をし、より高度なテクニック習得を目指し、基礎練習の質と量を向上させます。また、より実践的な応用力も養います。さらに楽曲分析などを通して、音楽的な理解を深め、演奏やアレンジに活かせる知識を習得します。音楽的な表現力を豊かにするための指導も行います。定期的な進捗確認とフィードバックを行いながら、常にモチベーションを高く保ち、着実にレベルアップできるよう丁寧に指導します。

ラテン音楽にはサルサ、ボサノバ、ラテンJazz、マンボ、チャチャチャ、レゲトンなどがあり、国や地域、時代によってさまざまなスタイルが存在します。まずは一緒に聴いて、会員様が特に惹かれるジャンルを見つけましょう。そのジャンルでよく使われる楽器を知ることから始めます。楽器の演奏経験がない場合やレッスンしている楽器が当てはまらない場合は、簡単なパーカッションから入るのも楽しいですよ。

徹底的にJazzを聴き、楽器の音色、リズム、コード進行、アドリブの雰囲気などを耳で覚えていきましょう。次に、簡単なコード進行やリズムパターンを楽器で実際に弾いてみます。最初は簡単なコードをいくつか覚え、それに合わせて即興で音を出してみるだけで楽しいはずです。Jazzは耳で聴き、体で感じる音楽です。楽譜に頼らずとも十分に深く楽しめますよ。