新宿の

ボーカル教室

はじめまして！「レッスンを受けてみようかな」と、その一歩を踏み出してくれてありがとうございます！私はとにかく楽しく、笑って終われるようなレッスンを心がけています。「緊張するな」「不安だな」など、いろいろな想いがあるとは思いますが、帰るころには「来てよかった」と思っていただけるようにがんばります！ぜひレッスンを受けてみてください。

心に残るメロディー、歌を歌うには、まず歌詞の意味を知ることが大事です。そして、共感して想いを込めて歌うことで、自然と心に残るメロディーが届けられると考えています。ですので、とにかく最初は歌詞を読み取り、意味を知ることから始めましょう。「このフレーズはこう歌う」など、なんとなくイメージを持てるようなレッスンを行います。

弾き歌いって、かっこいいですよね。私もとても憧れます。でも、弾きながら歌うって見た目以上に大変です。歌に集中しながら楽器を奏でる、つまり二つのことを同時にやらなければいけません。とりあえずは弾くことに専念しながら小声でも歌ってみる。だんだんと声量を上げていく。そう練習を積んでいくうちにいずれできるようになっていた。そんなイメージでレッスンをします。

まずは、自分の現状のレベルを把握することが大切だと考えています。そのために動画を撮影してみて、自分の歌っている姿を客観的に見て、自分に足りないことは何か、成長していきたい部分は何か、今後の課題は何かなどを考えましょう。そして、何をすればいいか、どうしたら成長するのかを共に考え、共に成長していきましょう。

伝えたいことを素直にするってなかなか難しいですよね。恥ずかしいし、何か思われたら嫌だし。でも言葉にするってすごく大切なんです。いつか伝えよう、そう思っても、人生にはいろいろなことがあり、二度と伝えられなくなることだってあります。うまく言葉にできない…そんなこともあるかもしれませんが、なるべく意図がちゃんと伝わるように、一緒にたくさん言葉を調べて、一緒に言葉にしていく。そんなレッスンをします。

バンド、とっっても楽しいです。私も大学のころ、初めてバンド活動をしたとき、仲間がいるっていいなと思いました。けれど、やっぱりその反面、意見が通りづらいとか、こうしてほしいのにやってくれないとか、いろいろな懸念点も出てきます。だからこそ、協調性やコミュニケーション、周りを見る力が必要になります。動画を撮影して客観的に自分を見てみたり、周りに気を配れているかなどを確認したりできるようなレッスンをします。

初心者でライブ出演を目指す場合は、まず基礎となる発声やリズムを整えながら、歌いたい曲を少しずつ仕上げていくことが大切だと思います。また、ステージで歌うことを想定し、人前で歌うことに慣れていく練習も取り入れていきます。無理のないペースで経験を重ねながら、自信を持ってステージに立てるようサポートしていきます。

心に残るメロディーを歌いたい方向けのレッスンでは、メロディーの流れや歌詞の意味を丁寧に感じながら表現するレッスンを行います。フレーズごとの響きやニュアンスを確認し、声の強弱や感情の込め方も意識しながら、一つひとつの表現を積み重ねます。聴く人の心にそっと届く歌を一緒に育て、自分らしい表現を楽しめる時間を提供します。

弾き語りに挑戦したい方には、歌と演奏のバランスを大切にしながら無理なく引きながら歌える感覚を身につけるレッスンを行います。リズムやフレーズを丁寧に整え、少しずつ自分の表現を重ねていくことで、自然に歌と演奏を一体化させます。一つひとつのステップを積み重ね、自分らしい表現で弾き語りを楽しめるようサポートします。

一つ上のレベルを目指す方には、発声や音程、リズムの基礎を丁寧に見直しながら、その方の声の魅力や個性をさらに引き出すレッスンを行います。フレーズごとの表現や歌詞のニュアンスにも目を向け、より完成度の高い歌へと導きます。小さな変化を積み重ねていくことで、自信を持って歌えるステップアップを一緒に目指していきます。

祭礼音楽を選ばれる方には、その音楽が生まれ育まれてきた歴史や文化にも目を向けながら、リズムや表現の特徴を大切に学んでいくレッスンを提案します。背景にある物語や人々の想いを知ると音楽の理解が深まり、表現にも自然と豊かさが生まれます。伝統の魅力を感じながら、自分らしい音楽の楽しみ方を見つけていきましょう。

伝えたい想いを言葉にのせて歌いたい方とは、歌詞の意味やメロディの流れを大切にしながら、気持ちが自然と伝わる表現を一緒に見つけていきます。声の響きや言葉のニュアンスを丁寧に整えながら、自分らしい表現で歌えるようサポートします。歌を通じて、心に残るメッセージを届ける楽しさを感じていただけたらうれしいです。

歌がうまくなる一番の近道は耳を良くすることなので、とにかくたくさん歌いたい曲を聴いていただきます。ひたすら聴いて歌ってを繰り返し、まずはそのアーティストのようなブレスや語尾の長さを合わせていきましょう。平行して基礎的な発声やお腹の使い方を覚え、ライブでお客様に届くように、感情を乗せられるようにまでしていきます。

楽曲をどれだけ自分なりに解釈できるか、聴く方にあなたの歌からいかに絵を想像して描かせることができるか、それらができれば人の心に残るメロディはもうあると思います。あたなが心に残ったアーティストや楽曲を思い返してみてください。頭で考えず、自由自在に歌を歌えるまでに成長していくレッスンをご案内いたします。

僕は最初「猫踏んじゃった」を友達に教えてもらったところからピアノをスタート。今では弾き語りや作曲までできるようになりました。少しのやる気があれば誰でもスタートできるので、安心してレッスンに来てください。まずは簡単なコードをお伝えします。4つのコードを覚えるだけで何曲も歌えるようになるので、魔法かなと思うくらい楽しんでもらえると思います。

目標やこうなりたいを見つけて、一緒にその世界までレベルを上げていきます！あなたの気持ちと根性を見せてください。サビにいくまでうまさが発揮できないなんて、もうさせません。Aメロから光らせて、Bメロで世界観を作る。サビはおいしく、曲の最後まで飽きさせない歌い方を伝授させてください！大丈夫、信じてついてきてください。

とっても大切に言葉を紡いで、心と心を繋いで歌えるように指導できればいいなと思っています。オリジナル曲でもカバー曲でも構いません。聴いてくださる相手に、お客様に伝わる表現や気持ち、空気の持っていき方を知っていきましょう。一度、紹介動画にある僕の歌を聴いてみてください。少しでも思いが伝わればうれしいです。

僕はモテたいから音楽を始めました。不純な動機でも始めて本当によかったです。モテたいはともかく、やっぱり楽器が弾けるってかっこいい。一度でもバンドに興味を持った方は今がチャンスかも！？全力でがんばるあなたを、EYSの講師は全力でサポートいたします。ぜひ一歩、踏み出していきましょう！今本気でできるってかっこいいですね。

弾き歌いで楽器を弾きながら歌うことにハードルを高く感じる方もいらっしゃるでしょう。でも実際は、弾き歌いこそ歌いたいように歌えるんです！カラオケ音源に合わるのではなく、自分の歌に楽器を合わせることができるからです。私のレッスンではカラオケ音源を使用しますが、慣れてきたら簡単にピアノ伴奏をつけて歌と合わせます。ピアノとアンサンブルする感覚を楽しみ、一人ではできない音楽の楽しみ方を知ってもらいたいです。

一つ上のレベルに進むためには、好きな曲ややってみたい曲だけではなく、苦手を克服するための曲を練習することも必要です。クラシック出身のボーカリストあるあるだと思うのですが、声楽を学んだ人がポップスを練習するとクラシックが上手に歌えるようになることがあります。その逆もよくあります。私はクラシックもポップスも両方経験しているので、広い視点を持ち、その人に適応した練習方法を一緒に見つけていきます。

【自分の声が嫌いな方へ】 声は人が誰でも持っている唯一無二の楽器です。自分の声を好きになるって難しいですよね。でもあなたが短所だと感じる場所は、他の人から見たら長所かもしれません。あなたの声は自分で思っているよりずっと美しいのです。レッスンでは「なぜ自分の声が嫌いなのか？」という点からお話しし、人に聴こえている声と自分に聴こえている声のギャップを埋めていきます。自分の声を愛せるよう、一緒に音楽を楽しみましょう！

仲間と一緒に音楽をするのって楽しいですよね。自分たちや聴いている方はもちろん、その場で同じ時間を共有しているすべての人たちが一体となって楽しむことができるのが、バンドの魅力だと思います。レッスンでは、私自身が音楽活動のバンドで歌う際に心がけていることを具体的にお伝えさせていただいきます。また、アンサンブルする楽しさを味わえるようにピアノ伴奏と合わせて歌う機会を設けるようにします。